กุสตาฟ คลิมท์ · 1894 -1907 · งานที่ถูกทําลาย
ปรัชญา : การเกิด คืนจักรวาล และการทํางานที่ถูกทําลาย
รับหน้าที่เฉลิมฉลองความรู้ทางวิชาการ, ปรัชญา ในทางตรงกันข้ามแสดงให้เห็นมนุษย์ที่ถูกพาไปโดยการเกิดความปรารถนาความชราและความตายก่อนจักรวาลซึ่งยังคงเป็นปริศนา ภาพปูนเปียก 4.30 เมตรนี้ไม่มีอยู่อีกต่อไป: ภาพถ่ายภาพวาดและคําให้การอย่างไรก็ตามทําให้สามารถสร้างประวัติศาสตร์ขึ้นมาใหม่ได้
การตอบสนองโดยตรง
อะไร ปรัชญา โดย กุสตาฟ คลิมท์?
ปรัชญา เป็นภาพวาดขนาดใหญ่ภาพแรกจากสามภาพที่สร้างโดย Gustav Klimt สําหรับเพดานของมหาวิทยาลัยเวียนนาด้วย ยา และ นิติศาสตร์. คําสั่งวันที่กลับไป 1894 จากนั้นรัฐรอการตั้งค่าที่สามารถอ่านได้มีความสามารถในการยกย่องคณะและความก้าวหน้าของความรู้ Klimt เลือกการตอบสนองที่ตรงกันข้าม: มนุษยชาติปรากฏเป็นกระแสแนวตั้งของร่างกายแขวนอยู่ในพื้นที่กลางคืนซึ่งเหตุผลไม่ได้ควบคุมความลับ
ภาพวาดถูกนําเสนอครั้งแรกในเดือนมีนาคม 1900 ที่นิทรรศการการแยกตัวครั้งที่เจ็ดของเวียนนา ผู้เข้าชมค้นพบภาพเปลือยของทุกวัยหัวจักรวาลอันยิ่งใหญ่ที่ปกคลุมไปด้วยหมอกและที่ด้านล่างสุดใบหน้าที่ส่องสว่างของความรู้ ปรัชญาจึงไม่ใช่ตัวละครที่ได้รับชัยชนะที่วางอยู่ด้านบน: มันเป็นจิตสํานึกที่เปราะบางซึ่งโผล่ออกมาภายใต้โลกที่ใหญ่กว่าตัวเองมาก
ภาพวาดดังกล่าวก่อให้เกิดความขัดแย้งอย่างรุนแรง อาจารย์หลายสิบคนปฏิเสธที่จะอนุญาตให้ติดตั้งใน Festsaal ที่ยิ่งใหญ่ อย่างไรก็ตาม ไม่กี่เดือนต่อมาเขาได้รับความโดดเด่นอย่างมากที่นิทรรศการสากลในปารีส Klimt ได้ปรับปรุงภาพวาดใหม่เพิ่มเติมจนถึงปี 1907 จากนั้นมันก็เข้าสู่คอลเลกชัน Lederer ถูกยึดภายใต้ลัทธินาซีและขนส่งไปยังปราสาท Immendorf มันหายไปในกองไฟของวันที่ 8 พฤษภาคม 1945
การอ่านแบบมีไกด์
การแสดงตนสามครั้งจัดค่ําคืนนี้
กระแสแห่งมนุษยชาติ
เด็ก คู่รัก ผู้หญิง ผู้ชาย และคนชราสร้างคอลัมน์ขนาดกะทัดรัด การสืบทอดอายุทําให้เกิด "การเกิด ภาวะเจริญพันธุ์ และการลดลง" ตามแคตตาล็อกปี 1900
สฟิงซ์หรือ "ปริศนาของโลก"
ทางด้านขวาใบหน้าขนาดมหึมาปรากฏในกลุ่มดาวหมอก เขาไม่ได้มองไปที่มนุษย์: ไม่เฉยเมยเขารวบรวมจักรวาลที่มีความหมายหลุดลอยไป
ความรู้
ที่ด้านล่างสุด หัวผู้หญิงที่มีหน้าผากเปิดตาของเธอ มงกุฎด้วยแสง แสดงถึงจิตสํานึก และสติปัญญา แต่ขนาดของมันยังคงเล็กอยู่ด้านหน้าจักรวาล
ความว่างเปล่าที่เชื่อมต่อ
ระหว่างร่างกายและหัวจักรวาลพื้นที่มืดไม่ได้เป็นพื้นหลังที่ไม่โต้ตอบ มันสร้างระยะห่างเลื่อนลอยที่ป้องกันไม่ให้ฉากกลายเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบของโรงเรียนที่เรียบง่าย
ภาพสีที่หายไป
ทําไมต้องพูดถึง "คืนจักรวาล"?
ภาพถ่ายเก่าแสดงพื้นผิวสีเข้มที่ข้ามโดยวัตถุแสงและจุดแสง คําอธิบายร่วมสมัยเพิ่มสิ่งที่ขาวดําลบ: บรรยากาศ "สีม่วงและสีเขียว" ที่เคลื่อนไหวซึ่งหัวขนาดใหญ่ดูเหมือนจะลอยเหมือนดาวเคราะห์หรือสฟิงซ์ ดาวฤกษ์ที่มองเห็นในภาพถ่ายเป็นสีทอง
ความมืดนี้เปลี่ยนเพดานมหาวิทยาลัยให้เป็นวิสัยทัศน์แห่งจักรวาล Klimt ไม่ได้เป็นตัวแทนของทั้งห้องเรียนหรือห้องสมุดหรือนักปรัชญาประวัติศาสตร์ มันวางชีวิตมนุษย์ไว้ในพื้นที่ที่ไม่มีดินและไม่มีขอบฟ้า แนวตั้งของแผงทําให้นึกถึงการตก การขึ้น หรือขบวนแห่ โดยไม่กําหนดทิศทางเดียว
การเปลี่ยนสีแบบดิจิทัลในปัจจุบันทําให้เราสามารถจินตนาการถึงการต่อต้านระหว่างเนื้อหมอกสีเขียวสีม่วงและสีทอง อย่างไรก็ตามมันยังคงเป็นสมมติฐาน: ต้นฉบับได้หายไปและไม่มีอัลกอริทึมใดที่สามารถคืนค่าเม็ดสีเคลือบวัสดุหรือแสงของผืนผ้าใบได้อย่างแน่นอน
พ.ศ.2437 - 2450
การกําเนิดอย่างช้าๆของงานที่ยิ่งใหญ่
ระหว่างคําสั่งอย่างเป็นทางการและสถานะสุดท้าย Klimt เคลื่อนย้ายร่างกาย ปรับเปลี่ยนสฟิงซ์ และค้นหานานกว่าสิบปีเพื่อหาความสัมพันธ์ที่แน่นอนระหว่างมนุษยชาติ กลางคืน และจิตสํานึก
คําสั่ง
รัฐมอบความไว้วางใจให้กุสตาฟ คลิมท์ และฟรานซ์ มัตช์ มีโปรแกรมมากมายสําหรับเทศกาลที่ยิ่งใหญ่ คลิมท์ได้รับโดยเฉพาะ ปรัชญา, ยา และ นิติศาสตร์.
การวิจัยเข้มข้นขึ้น
Klimt เติมสมุดบันทึกที่มีร่างกายชายและหญิงชายชราเด็กและศีรษะ ALBERTINA แสดงรายการการศึกษาประมาณเจ็ดสิบเรื่องที่เชื่อมโยงกับงานนี้
รัฐสาธารณะแห่งแรก
ภาพวาดนี้จัดแสดงที่ Secession เมื่อวันที่ 8 มีนาคม มันน่าประหลาดใจกับความมืด ภาพเปลือย และการไม่มีการเฉลิมฉลองความก้าวหน้าที่ชัดเจน
รัฐสุดท้าย
หลังจากรวบรวมคําสั่งแล้ว Klimt ยังคงปรับปรุงภาพวาดใหม่ต่อไป รุ่นสุดท้ายจัดแสดงในกรุงเวียนนาจากนั้นในกรุงเบอร์ลิน
เวียนนา 2443
ทําไมมหาวิทยาลัยถึงปฏิเสธการวาดภาพ?
ครูไม่เพียงแค่โต้แย้งเรื่องภาพเปลือย พวกเขาตําหนิ Klimt ที่กลับรายการ ภาพวาดชื่อ ปรัชญา ปกติต้องแสดงชัยชนะของจิตใจเหนือความไม่รู้ แต่ความรู้อยู่ที่ด้านล่างของแผงในขณะที่วงจรทางชีวภาพและปริศนาจักรวาลครอบครองเกือบทั้งพื้นผิว
คณะกรรมาธิการจึงกลายเป็นความขัดแย้งเรื่องหน้าที่ของศิลปะสาธารณะ สําหรับฝ่ายตรงข้ามเพดานของมหาวิทยาลัยต้องการภาพลักษณ์ที่ชัดเจนมีเกียรติและการศึกษา สําหรับ Klimt และผู้พิทักษ์ของเขาศิลปินจะต้องสามารถให้รูปแบบที่ทันสมัยกับความไม่แน่นอนแม้ว่าแบบฟอร์มนี้จะรบกวนสถาบันที่จ่ายให้ก็ตาม
คําร้องที่รวบรวมอาจารย์หลายคนเรียกร้องให้ไม่ติดตั้งผืนผ้าใบ พวก Secessionists ตอบโต้ด้วยพวงหรีดลอเรลและการสนับสนุนจากสาธารณชน ในปารีสปีเดียวกันผลงานได้รับเหรียญทองในงานนิทรรศการสากล เรื่องอื้อฉาวของเวียนนาและการยอมรับในระดับนานาชาติจึงเกิดขึ้นเกือบจะพร้อมกัน
ตรัสรู้ความรู้
โปรแกรมการศึกษาคาดหวังถึงการเปรียบเทียบเชิงบวกโดยที่เหตุผลสั่งการโลกและชี้นํามนุษยชาติ
แสดงสิ่งที่ไม่รู้จัก
เว็บยืนยันว่าความคิดไม่ได้ระงับทั้งร่างกาย เวลา หรือปริศนาของการดํารงอยู่
การปฏิเสธในกรุงเวียนนา เหรียญรางวัลในปารีส
งานเดียวกันนี้ถูกประณามว่าไม่เหมาะกับเพดานและได้รับรางวัลเป็นภาพวาดสมัยใหม่ที่สําคัญ
ภาพวาดคณะ
ไตรภาคแห่งความรู้ที่กลายเป็นไตรภาคแห่งวิกฤต
ปรัชญา, ยา และ นิติศาสตร์ ไม่เคยตกแต่งเพดานที่วางแผนไว้ พวกเขาร่วมกันเปลี่ยนสามสาขาวิชาวิชาการให้เป็นวิสัยทัศน์ของการเกิดความทุกข์ความผิดและความตาย
ยา
แม่น้ําแห่งศพพาดผ่านแผงในขณะที่ Hygieia มุ่งหน้าไปจับงูแห่ง Asclepius เช่นเดียวกับใน ปรัชญา, ความรู้ไม่ได้ชัยชนะเหนือความตาย: มันหันหน้าไปทางมัน
นิติศาสตร์
นักโทษเปลือยถูกล้อมรอบด้วยปลาหมึกยักษ์ Erinyes และอํานาจของกฎหมาย วินัยไม่ได้รับประกันความสงบเรียบร้อยอีกต่อไป: ปรากฏเป็นเครื่องมือของความผิดและการลงโทษ
พ.ศ.2448 - 2488
จากการเลิกรากับรัฐไปจนถึงไฟแห่งอิมเมนดอร์ฟ
ในปี 1905 ด้วยความเหนื่อยล้าจากแรงกดดันและการร้องขอให้มีการปรับเปลี่ยน Klimt จึงละทิ้งคําสั่งดังกล่าว ด้วยความช่วยเหลือทางการเงินของเดือนสิงหาคมและ Serena Lederer เขาได้ชําระคืนล่วงหน้า 30,000 มงกุฎและกู้คืนภาพวาดของเขา ท่าทางนี้ถือเป็นการแตกหักอย่างเด็ดขาด: Klimt จะไม่ยอมรับความสงบเรียบร้อยสาธารณะขนาดใหญ่ที่เทียบเคียงได้อีกต่อไป
ปรัชญา เข้าร่วมคอลเลกชัน Lederer ซึ่งเป็นหนึ่งในคอลเลกชันส่วนตัวที่สําคัญที่สุดของ Klimt หลังจาก Anschluss ทรัพย์สินของครอบครัวถูกยึดและ "อารยัน" จากนั้นภาพวาดของคณะก็ถูกนําไปฝากไว้ที่ปราสาท Immendorf รัฐโลว์เออร์ออสเตรียพร้อมกับผลงานสําคัญอื่น ๆ
เมื่อวันที่ 8 พฤษภาคม 1945 เมื่อสงครามสิ้นสุดลงในยุโรปปราสาทถูกไฟไหม้ สถานการณ์ที่แม่นยํายังคงได้รับการศึกษา: ไฟโดยทั่วไปเชื่อมโยงกับการถอนกองกําลังเยอรมันแต่เราต้องหลีกเลี่ยงการเปลี่ยนเอกสารที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอันให้เป็นความแน่นอนที่แน่นอน ผลลัพธ์ไม่ต้องสงสัยเลย: ปรัชญา, ยา, นิติศาสตร์ และภาพวาดอื่นๆ อีกหลายภาพของ Klimt ก็ถูกทําลาย
ดูว่าอะไรไม่มีอีกแล้ว
ภาพถ่าย การทําสําเนา และการเปลี่ยนสี: ความทรงจําสามระดับ
การหายไปทางกายภาพของงานทําให้เราต้องแยกแยะเอกสารการทําซ้ําและสมมติฐาน ทุกคนนําบางสิ่งบางอย่างมาแต่ไม่มีใครมาแทนที่ผืนผ้าใบ
วันนี้
ดูที่ไหน ปรัชญา ?
ต้นฉบับไม่สามารถมองเห็นได้ในพิพิธภัณฑ์ใด ๆ: มันถูกทําลายในปี 1945 ที่มหาวิทยาลัยเวียนนา Festsaal ขนาดใหญ่จะรักษาความทรงจําของโครงการและนําเสนอการทําสําเนาภาพถ่ายของวงจร เหนือสิ่งอื่นใดสถานที่นี้ช่วยให้เราเข้าใจความสัมพันธ์ที่วางแผนไว้ระหว่างแผงขนาดมหึมาและสถาปัตยกรรม
Belvedere และ Google Arts & Culture นําเสนอการปรับสีแบบดิจิทัลที่ดําเนินการในปี 2564 พร้อมด้วยคําอธิบายเกี่ยวกับวิธีการ ALBERTINA เก็บภาพวาดเตรียมการจํานวนมากซึ่งเป็นผลงานต้นฉบับ นิทรรศการของพวกเขาแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับการแขวนคอและการกู้ยืม: ต้องตรวจสอบโปรแกรมก่อนการเยี่ยมชม
เพื่อค้นพบภาษาอันยิ่งใหญ่ที่เกิดขึ้นในช่วงวิกฤตนี้อีกครั้ง การแยกตัวออกจากกรุงเวียนนายังคงรักษาไว้ ผ้าสักหลาดเบโธเฟน. ไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของวัฏจักรของมหาวิทยาลัยแต่แสดงให้เห็นว่า Klimt เปลี่ยนความขัดแย้งให้เป็นศิลปะใหม่ของกําแพงจังหวะและสัญลักษณ์เปรียบเทียบ
เอกสารประกอบ
แหล่งที่มาหลัก
ฐานข้อมูลกุสตาฟ คลิมท์
ปฐมกาล นิทรรศการปี 1900 การเรียบเรียง การโต้เถียง เหรียญปารีส และการเปลี่ยนแปลง จนถึงปี 1907
ปรึกษาคําแนะนํา →ALBERTINA · แคตตาล็อกดิจิทัล
ชุดการศึกษาเพื่อเตรียมความพร้อม คําอธิบายการไหลของชีวิต สฟิงซ์ และความรู้
ดูภาพวาด →มหาวิทยาลัยเวียนนา · ประวัติศาสตร์
คําสั่งตั้งแต่ปี พ.ศ.2437 คําร้อง การแตกร้าวจากปี พ.ศ.2448 การรวบรวม Lederer การทําลายล้าง Immendorf และการทําซ้ํา Festsaal
อ่านโฟลเดอร์ →เอ็มเอเค · ชลอส อิมเมนดอร์ฟ
สถานะของการวิจัยเกี่ยวกับเหตุเพลิงไหม้เมื่อวันที่ 8 พฤษภาคม พ.ศ.2488 และรายการความสูญเสียทางศิลปะ
ปรึกษา MAK →เบลเวเดียร์ · รงควัตถุและพิกเซล
วิธีการและขีดจํากัดของการเปลี่ยนสี: การประมาณแบบเอกสาร โดยไม่ต้องอ้างความถูกต้อง
เปิดโฟลเดอร์ →Google ศิลปะและวัฒนธรรม
การนําเสนอภาพวาดของคณะแบบโต้ตอบและโครงการเปลี่ยนสีดิจิทัล
สํารวจโครงการ →เครดิตภาพ: การทําซ้ําทางประวัติศาสตร์ของ ปรัชญา, ยา, นิติศาสตร์, ภาพร่างและงานเปรียบเทียบในสาธารณสมบัติผ่านวิกิมีเดียคอมมอนส์ การแต่งสีแบบดิจิทัล: Google Arts & Culture /Belvedere, นําเสนอเป็นการประมาณ Festsaal: Florian Prischl, CC BY 2.5 โดม: Hubertl, CC BY-SA 4.0 การทําสําเนาผนังของ ยา : โวล์ฟกัง กล็อค, ซีซี บีวาย-เอสเอ 4.0 แต่ละภาพจะใช้เพียงครั้งเดียวในบทความ
คําถามที่พบบ่อย
ปรัชญา จากคลิมท์ในแปดคําตอบ
Klimt วาดภาพปรัชญาเมื่อใด?
คําสั่งซื้อเริ่มตั้งแต่ปี พ.ศ.2437 Klimt ได้เพิ่มความเข้มข้นของงานในราวปี พ.ศ.2440-2441 นําเสนอรัฐใหญ่แห่งแรกในปี พ.ศ.2443 และดําเนินการแก้ไขต่อไปจนถึงปี พ.ศ.2450
ปรัชญาเป็นตัวแทนของอะไร?
แผงนี้รวมกระแสของร่างกายที่แสดงถึงวัยของชีวิต ใบหน้าจักรวาลขนาดใหญ่ที่เรียกว่า "ปริศนาของโลก" และด้านล่างคือหัวที่ส่องสว่างซึ่งแสดงถึงความรู้
ทําไมภาพวาดถึงทําให้เกิดเรื่องอื้อฉาว?
เพราะอาจารย์คาดหวังการเฉลิมฉลองที่ชัดเจนของเหตุผล คลิมท์แสดงให้เห็นในทางตรงกันข้ามมนุษยชาติอยู่ภายใต้วัฏจักรทางชีววิทยาและเผชิญหน้ากับจักรวาลที่ลึกลับ
มิติของมันคืออะไร?
ผืนผ้าใบมีขนาดประมาณ 430 × 300 ซม. รูปแบบแนวตั้งที่ยิ่งใหญ่นี้ได้รับการออกแบบสําหรับเพดานของเทศกาลที่ยิ่งใหญ่ของมหาวิทยาลัยเวียนนา
ปรัชญาทุกวันนี้อยู่ที่ไหน?
เดิมไม่มีแล้ว ถูกทําลายในกองเพลิงที่ปราสาทอิมเมนดอร์ฟ เมื่อวันที่ 8 พฤษภาคม ค.ศ.1945
มีรูปถ่ายสีของต้นฉบับหรือไม่?
ลําดับที่ ภาพถ่ายประวัติศาสตร์ที่เป็นที่รู้จักเป็นขาวดํา รุ่นสีที่ออกตั้งแต่ปี 2021 เป็นการประมาณตัวเลขตามคําอธิบายและการเปรียบเทียบ
เหลือภาพวาดเตรียมการกี่ภาพ?
ALBERTINA รวบรวมการศึกษาประมาณเจ็ดสิบเรื่องที่เชื่อมโยงกับโครงการนี้ ซึ่งเป็นตัวแทนของร่างกาย อายุ ท่าทาง และการวิจัยเกี่ยวกับศีรษะของจักรวาล
ปรัชญาได้รับรางวัลหรือไม่?
ใช่. แม้จะมีเรื่องอื้อฉาวในเวียนนา แต่เธอก็ได้รับรางวัลเหรียญทองจากงาน Universal Exhibition ที่ปารีสในปี 1900
การเลือกร้าน
การแพทย์ - งานที่จินตนาการใหม่โดย Gustav Klimt โดย Master Apollo | 180 x 270 ซม
ค้นหางานนี้ในการทําซ้ําที่วาดด้วยมือและสํารวจภาพวาดที่เกี่ยวข้อง
0 ความคิดเห็น