100 อันดับแรก · สัญลักษณ์นิยม

ศิลปิน 100 คนที่วาดภาพสิ่งที่มองไม่เห็น

จาก Moreau ถึง Redon จาก Klimt ถึง Munch: ตํานาน ความฝัน นิมิต และภูมิทัศน์ภายในทั่วยุโรปและที่อื่นๆ

เกิดในทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 สัญลักษณ์นิยมปฏิเสธที่จะ จํากัด ศิลปะให้กับโลกที่มองเห็นได้ ในปารีสบรัสเซลส์เวียนนาลอนดอนมิวนิคคราคูฟและกลุ่มประเทศนอร์ดิกจิตรกรแสวงหาพลาสติกเทียบเท่ากับความฝันดนตรีตํานานความปวดร้าวและความปรารถนา การเคลื่อนไหวไม่มีรูปแบบที่เป็นเอกลักษณ์หรือขอบเขตที่เข้มงวด: มันเชื่อมโยงภาพวาดบทกวีโปสเตอร์ภาพประกอบกระจกสีและศิลปะการตกแต่ง

สํารวจการจัดอันดับ ดูการจัดอันดับโลก
ประกาศต้นฉบับ 100 ฉบับ100 ภาพที่เป็นเอกสารลิงก์ที่ได้รับการยืนยันแล้ว
100ศิลปินจําแนกและวาดภาพประกอบ
1886แถลงการณ์เชิงสัญลักษณ์ของฌอง โมเรียส
15+ศูนย์ศิลปะนานาชาติ
ฉบับปี 2026Odilon Redon, Le Cyclope, image principale du symbolisme
100
มองไปไกลกว่านั้น

ตํานาน ความฝัน ดนตรี และโลกภายใน

การปฏิวัติภายใน

ความคิดมีความสําคัญมากกว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย

สําหรับนักสัญลักษณ์ สฟิงซ์ เกาะ ผู้หญิงที่หลับใหล หรือภูมิทัศน์ที่ออกหากินเวลากลางคืนไม่เคยเป็นเพียงวิชาเท่านั้น พวกเขาเปิดกว้างสู่ความจริงที่ซ่อนอยู่ ความปรารถนา ความกลัว หรือประสบการณ์ทางจิตวิญญาณที่ธรรมชาตินิยมไม่สามารถเข้าใจได้อย่างเต็มที่

บ้านหลายหลัง

แต่ละประเทศคิดค้นสัญลักษณ์ของตนเอง

ฝรั่งเศสสนับสนุนตํานานและข้อเสนอแนะ เบลเยียมสํารวจความลึกลับและความเสื่อมโทรม เวียนนาผสมผสานการวาดภาพและการตกแต่งเข้าด้วยกัน อังกฤษขยายลัทธิก่อนราฟาเอล โปแลนด์ รัสเซีย และกลุ่มประเทศนอร์ดิกใช้ตํานานและภูมิทัศน์ของตน

เกณฑ์

อิทธิพล แรงแห่งวิสัยทัศน์ และการหมุนเวียนของภาพ

อันดับตัดกับความสําคัญทางประวัติศาสตร์ความคิดริเริ่มของภาษาคุณภาพของผลงานที่เก็บรักษาไว้และอิทธิพลต่ออาร์ตนูโว, นาบิส, การแสดงออกหรือสถิตยศาสตร์ ศิลปินห้าสิบคนของฉบับเก่าได้รับการเก็บรักษาและเสริมด้วยบุคคลสําคัญห้าสิบคน

10 อันดับแรก

ปรมาจารย์สิบคนที่สร้างรูปแบบให้กับสิ่งที่มองไม่เห็น

Moreau, Redon, Böcklin, Klimt และ Munch วางตํานาน ความฝัน ความวิตกกังวล และความปรารถนาเป็นหัวใจของความทันสมัย

บทที่ 1 · อันดับ 11 ถึง 25

ความเสื่อมโทรม ก่อนราฟาเอล และนิมิตของยุโรป

จากบรัสเซลส์ถึงลอนดอน จากเจนีวาถึงคราคูฟ การวาดภาพกลายเป็นภาษาแห่งสัญลักษณ์ ร่างกายในอุดมคติ และจิตวิญญาณใหม่

บทที่ II · อันดับ 26 ถึง 50

นาบิส การแบ่งแยก และภูมิทัศน์ของจิตวิญญาณ

สี เส้นตกแต่ง และภูมิทัศน์ภายในเป็นการผสมผสานระหว่างนาบีฝรั่งเศส ชาวอิตาลี เบลเยียม และผู้มีวิสัยทัศน์ชาวอเมริกัน

บทที่ 3 · อันดับ 51 ถึง 75

หนังสือมหัศจรรย์ ตํานานเวียนนาและนอร์ดิก

นักวาดภาพประกอบชาวอังกฤษ Viennese Secession และศิลปินสแกนดิเนเวียเผยแพร่สัญลักษณ์ระหว่างภาพวาด โปสเตอร์ กระจกสี การเล่าเรื่อง และมัณฑนศิลป์

บทที่ 4 · อันดับ 76 ถึง 100

จากทะเลบอลติกสู่ทวีปอเมริกา จินตนาการระดับโลก

สวีเดน รัสเซีย โปแลนด์ ฮังการี กรีซ โปรตุเกส สเปน และสหรัฐอเมริกา แปลความฝันเชิงสัญลักษณ์ให้เป็นตํานาน ภูมิทัศน์ และความทรงจําของพวกเขา

แหล่งที่มาและเส้นทาง

ขยายการเยี่ยมชมสัญลักษณ์

สถานที่สําคัญทางชีวประวัติและประวัติศาสตร์ถูกเปรียบเทียบกับคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์และทรัพยากรของสถาบันที่อุทิศให้กับสัญลักษณ์ การแยกตัวออก และแนวหน้าของ fin-de-siecle

สํารวจการสืบพันธุ์แบบอัลฟ่า

การอ้างอิงพิพิธภัณฑ์

สัญลักษณ์ทําให้ความฝันปรากฏให้เห็น

ศิลปินร้อยเหล่านี้แสดงให้เห็นว่าสัญลักษณ์ไม่ใช่ทั้งจานสีเข้มหรือละครของตํานานที่ตายตัว เขาคิดค้นวิธีคิดเกี่ยวกับภาพ: แนะนําแทนที่จะอธิบายเปลี่ยนภูมิทัศน์ให้เป็นสภาพจิตใจและทําให้ร่างกายสีหรือเครื่องประดับเป็นสัญญาณของโลกภายใน

ในการเลือกการทําซ้ําให้เริ่มจากบรรยากาศที่ต้องการ: ความร่ํารวยของ Moreau, ความเงียบที่มีสีสันของ Redon, ความแปลกประหลาดของ Böcklin, ทองคําของ Klimt, ความปวดร้าวของ Munch หรือคืนสีฟ้าของ Spilliaert แต่ละแผ่นจึงเปิดการเดินทางที่อุทิศให้กับศิลปิน

รีวิว 10 อันดับแรก สํารวจจิตรกรที่มีชื่อเสียง

0 ความคิดเห็น

แสดงความคิดเห็น

โปรดทราบว่าความคิดเห็นจะต้องได้รับการอนุมัติก่อนที่จะเผยแพร่