
100 อันดับแรก - สัญลักษณ์
สัญลักษณ์: 100 ภาพวาดที่มีชื่อเสียงซึ่งภาพพูดอย่างลับๆ
จาก Böcklin และ Munch ไปจนถึง Moreau, Klimt, Redon และ Khnopff: ภาพวาดหนึ่งร้อยภาพที่มีตํานาน ความฝัน และอารมณ์อยู่ในรูปแบบที่มองเห็นได้
สัญลักษณ์ไม่ได้อธิบายโลกเพียงอย่างเดียว: มันให้ยืมความทรงจําความกลัวและบางครั้งก็เป็นสฟิงซ์ ภาพวาดร้อยภาพเหล่านี้บอกได้ว่าภาพกลายเป็นข้อความพิเศษไปสู่สิ่งที่คําพูดทิ้งไว้ในเงามืดได้อย่างไร
สิ่งที่มองเห็นได้ยังคงมีเจตนาแอบแฝงอยู่
หนึ่งร้อยภาพวาดที่แต่ละภาพรู้ความลับ
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 จิตรกรสัญลักษณ์ปฏิเสธที่จะ จํากัด ศิลปะในสิ่งที่ตาสามารถวัดได้ Böcklin ประดิษฐ์เกาะทางจิต Munch ให้ท้องฟ้าเพื่ออารมณ์ Moreau และ Redon ปลุกตํานานในขณะที่ Klimt, Khnopff, ฮอดเลอร์และเพื่อนบ้านชาวยุโรปเปลี่ยนร่างกาย ภูมิทัศน์ และการตกแต่งให้เป็นป้ายเพื่อถอดรหัส
สัญลักษณ์นิยมชอบปริศนาเพื่อบันทึกอธิบาย สฟิงซ์เกาะหรือหน้าปิดทํางานมากกว่าคําพูดยาว ๆ และต้องการเก้าอี้น้อยกว่ามากสลับไปที่รูปภาพ
ทํางานในภาพ
ไอคอนปริศนา
Böcklin, Munch, Moreau, Klimt และ Redon ทําให้สัญลักษณ์นี้เป็นภาพที่ยั่งยืนที่สุด
#1
เกาะแห่งความตาย
Böcklin วาดภาพรุ่นแรกของเกาะแห่งความตายในปี 1880 จากนั้นกลับมาสี่ครั้งเพื่อเรือลํานี้เข้าใกล้เกาะเล็กเกาะไซเปรส ผู้สนับสนุนได้ขอให้เขาสําหรับภาพที่จะทําให้คุณฝัน; ค่อนข้างเขาให้เขาเงียบที่มีชื่อเสียงที่สุดของการวาดภาพสัญลักษณ์โดยมีโลงศพรวมอยู่ด้วย
ค้นพบ →
#2
เสียงร้อง
The Scream เกิดจากความทรงจําของการเดินใกล้กับ Oslofjord เมื่อ Munch บอกว่าเขารู้สึกถึงเสียงร้องอันยิ่งใหญ่ที่ผ่านธรรมชาติ ภาพเงาปกคลุมหูของมันในขณะที่ท้องฟ้า น้ํา และถนนเป็นลูกคลื่นกับมัน: วิกฤตที่ใกล้ชิดกลายเป็นสัญลักษณ์สากลของความวิตกกังวลสมัยใหม่
ค้นพบ →
#3
ดาวพฤหัสบดีและเซเมเล
ในดาวพฤหัสบดีและ Semele เสร็จสมบูรณ์ไม่นานก่อนที่เธอจะเสียชีวิต Moreau เป็นตัวแทนของช่วงเวลาที่มนุษย์ขอดูดาวพฤหัสบดีในพลังศักดิ์สิทธิ์ทั้งหมดของเธอ อ้อมกอดกลืนกินเธอกลางพระราชวังที่เต็มไปด้วยตัวเลขและอัญมณี; ความปรารถนาได้รับ สิ่งที่เขาขอซึ่งเห็นได้ชัดว่าไม่ใช่ความคิดที่ดี
ค้นพบ →
#4
จูบ
วาดในปี 1907-1908 The Kiss เป็นของยุคทองของ Klimt เสื้อโค้ทโมเสกห่อคู่รักด้วยสี่เหลี่ยมอันล้ําค่าแต่เท้าของผู้หญิงยังคงสัมผัสทุ่งหญ้า: ความรักลอยเกือบออกจากโลกโดยไม่สูญเสียพื้นดินโดยสิ้นเชิง
ค้นพบ →
#5
ไซคลอปส์
ประมาณปี 1914 Redon ได้เปลี่ยน Cyclops of the Odyssey ให้เป็นยักษ์ในฝันที่เฝ้าสังเกตกาลาเทียหลังภูเขา ตาข้างเดียวไม่ได้เป็นเพียงสิ่งมหึมาอีกต่อไปเขาเริ่มอยากรู้อยากเห็นเกือบจะขี้อายในขณะที่ดอกไม้ทําให้ตํานานดูเหมือนความฝันทางพฤกษศาสตร์
ค้นพบ →
#6
ชาวประมงผู้น่าสงสาร
นําเสนอที่ Salon of 1881 The Poor Fisherman สับสนกับความเรียบง่ายของเขา: ชายคนหนึ่งสวดมนต์ในเรือขณะที่ครอบครัวของเขารออยู่บนฝั่งเปล่า Puvis de Chavannes ขจัดผลกระทบที่น่าทึ่งเกือบทั้งหมดและให้ความยากจนด้วยแรงโน้มถ่วงที่ช้าของจิตรกรรมฝาผนังโบราณ
ค้นพบ →
#7
ฉันล็อคประตูตัวเอง
ชื่อเรื่อง I Lock My Door Upon Myself มาจากบทกวีของ Christina Rossetti Khnopff ติดตั้งผู้หญิงผมสีแดงในห้องปิดระหว่างดอกลิลลี่จางกระจกและหัวของ Hypnos; วัตถุแต่ละชิ้นดูเหมือนจะปกป้องความลับที่ภาพวาดไม่มีความตั้งใจที่จะกลับไปรับ
ค้นพบ →
#8
นิมิตหลังเทศน์
โกแกงวาดภาพนิมิตหลังจากเทศนาในบริตตานีในปี พ.ศ.2431 ผู้หญิงที่ออกจากโบสถ์จินตนาการว่ายาโคบต่อสู้กับทูตสวรรค์ซึ่งเป็นฉากที่แยกออกจากโลกแห่งความเป็นจริงด้วยลําต้นสีแดงสีแดงชาดแบนและรูปทรงที่มั่นคงนําวิสัยทัศน์ทางศาสนามาสู่การวาดภาพสมัยใหม่
ค้นพบ →
#9
เลดี้แห่งชาลอตต์
วอเตอร์เฮาส์ยืม The Lady of Shalott จากบทกวีของเทนนีสัน ถูกประณามให้มองโลกในกระจกในที่สุดนางเอกก็ออกจากหอคอยและนั่งเรือไปหา Camelot; เทียนที่ออกไปประกาศว่าอิสรภาพนี้จะสั้นพอ ๆ กับที่งดงาม
ค้นพบ →
#10
การประจักษ์
ในการประจักษ์ ซาโลเมเห็นศีรษะที่ถูกตัดขาดของฌอง-บัปติสต์โผล่ออกมาท่ามกลางฉากที่ปกคลุมไปด้วยเครื่องประดับ โมโรทํางานเกี่ยวกับเรื่องนี้ในปี พ.ศ.2419 เพื่อเป็นนิมิตแห่งความรู้สึกผิด: นักเต้นได้รับถ้วยรางวัลของเธอจากนั้นพบว่าผีที่ส่องสว่างใช้พื้นที่จํานวนมากในห้องบัลลังก์
ค้นพบ →
#11
จูดิธ ไอ
จูดิ ธ ที่ 1, ภาพวาดในปี 1901 แสดงให้เห็นนางเอกในพระคัมภีร์หลังจากการตัดศีรษะของโฮโลเฟอร์เนส คลิมท์เกือบจะผลักไสศีรษะที่ถูกตัดออกจากกรอบและเน้นภาพบนใบหน้าของจูดิ ธ ทองและสร้อยคอ; ชัยชนะกลายเป็นปริศนาที่เย้ายวนมากกว่าบทเรียนที่เป็นระเบียบเรียบร้อย
ค้นพบ →
#12
ปีศาจนั่ง
Vrubel วาดภาพปีศาจที่นั่งในปี 1890 จากบทกวีของ Lermontov ยักษ์พับเป็นภูมิทัศน์ของคริสตัลปรากฏทั้งที่มีประสิทธิภาพและนักโทษของร่างกายของเขาเองปีศาจนี้ไม่ได้โจมตีใครเขาเหนือสิ่งอื่นใดแบกน้ําหนักที่เหนื่อยล้าของนิรันดร์ของเขา
ค้นพบ →
#13
บีต้า บีทริกซ์
บีตา เบียทริกซ์ ได้ถ่ายทอดเรื่องราวของ เบียทริซ เดอ ดันเต ไปยังลอนดอนของรอสเซตติ เอลิซาเบธ ซิดดัล ภรรยาและรําพึงที่เสียชีวิตในปี 2405 หลับตาลงในขณะที่นกสีแดงวางดอกป๊อปปี้ไว้ในมือของเธอ ภาพความรักกลายเป็นอนุสรณ์ นิมิต และการอําลา
ค้นพบ →
#14
ค่ําคืน
ฮอดเลอร์ทําให้เกิดเรื่องอื้อฉาวกับไนท์ในปี 1890: คนนอนหลายคนนอนเคียงข้างกันในขณะที่ร่างสีดําหมอบอยู่เหนือจิตรกรที่ตื่นขึ้น การประจักษ์นี้เป็นตัวแสดงความตายและเตือนเราว่าแม้ในเตียงรวมทุกคนก็พบกับความหวาดกลัวในตอนกลางคืนเพียงลําพัง
ค้นพบ →
#15
ปิดตาแล้ว
ในปี 1890 Les Yeux clos ถือเป็นการเปลี่ยน Redon จากภาพพิมพ์สีดําเป็นสี หน้าอกเงียบนี้ได้รับแรงบันดาลใจจาก Camille ภรรยาของเขาปิดการจ้องมองภายนอกเพื่อเปิดจินตนาการ; ภาพวาดมีลักษณะคล้ายการนอนหลับน้อยกว่าการฟังภายใน
ค้นพบ →
#16
เอดิปุสและสฟิงซ์
นําเสนอที่ Salon ในปี 1864 Oedipus และ Sphinx ได้สร้างชื่อเสียงให้กับ Moreau สัตว์ประหลาดเกาะติดกับฮีโร่และจ้องมองเขาจากใบหน้าไม่กี่เซนติเมตร: ปริศนาโบราณกลายเป็นการดวลทางจิตวิทยาที่ความฉลาดความปรารถนาและความตายปฏิเสธที่จะเข้าคิวอย่างสุภาพ
ค้นพบ →
#17
ลูบไล้
ใน Caresses วาดในปี 1896 เอดิปุสหนุ่มกดแก้มของเขากับสฟิงซ์ที่มีร่างกายของเสือดาว Khnopff แทนที่การต่อสู้ด้วยความใกล้ชิดรบกวนไม่มีใครรู้ดีว่าใครล่อลวงใครและนี่คือสิ่งที่ทําให้การกอดรัดนี้เป็นไปไม่ได้ที่จะลืม
ค้นพบ →
#18
ฝันร้าย
ฝันร้ายทําให้เกิดความรู้สึกในลอนดอนเมื่อนิทรรศการในปี 1782 Füssli วางผู้หญิงเฉื่อยภายใต้ตู้อบในขณะที่หัวของแม่ม้าข้ามม่าน; เกมเกี่ยวกับฝันร้ายเปลี่ยนห้องนอนให้เป็นฉากที่ความปรารถนาความกลัวและการนอนหลับที่ไม่ดีมาถึงด้วยกัน
ค้นพบ →
#19
ยันต์
เครื่องรางถูกวาดขึ้นในปี 1888 ในเมือง Bois d'Amour ภายใต้คําแนะนําของ Gauguin Sérusier วางสีของเขาไว้บนแผงไม้ขนาดเล็กโดยไม่ต้องพยายามคัดลอกภูมิทัศน์อย่างซื่อสัตย์ปลายฝานี้กลายเป็นสูติบัตรในตํานานของ Nabis
ค้นพบ →
#20
บันไดทองคํา
ในบันไดทองคํา เบิร์น-โจนส์พาหญิงสาวสิบแปดคนถือเครื่องดนตรีลงบันไดวน ไม่มีเรื่องราวใดอธิบายขบวนของพวกเขา: คนผิวขาว ทองคํา และการทําซ้ําท่าทางเปลี่ยนภาพวาดให้เป็นดนตรีเงียบ
ค้นพบ →
#21
นางฟ้าที่ได้รับบาดเจ็บ
นางฟ้าที่ได้รับบาดเจ็บวาดโดยซิมเบิร์กในปี 1903 หลังจากป่วยหนักแสดงให้เห็นเด็กชายสองคนถือทูตสวรรค์ปิดตาเข้าไปในภูมิทัศน์ที่แท้จริงของTöölönlahti ศิลปินปฏิเสธที่จะกําหนดคําอธิบาย; ขบวนเล็ก ๆ ยังคงเป็นภาพเปิดของความเปราะบางการดูแลและการไว้ทุกข์
ค้นพบ →
#22
ความตายและหลุมศพ
ในความตายและหลุมฝังศพคาร์ลอสชวาเบทําให้เทวดาสีเขียวปรากฏขึ้นที่กลางสุสานที่เต็มไปด้วยหิมะ ผู้ขุดหลุมฝังศพขัดจังหวะการทํางานของเขาเมื่อเผชิญกับการปรากฏตัวที่สงบนี้: ความตายไม่ได้มาพร้อมกับการประโคมมันเพียงแค่วางมือบนไหล่ฤดูหนาว
ค้นพบ →
#23
เจ้าหญิงหงส์
เจ้าหญิงหงส์มาจากโอเปร่าเรื่อง The Tale of Tsar Saltan โดย Rimsky-Korsakov ซึ่งภรรยาของ Vrubel ร้องเพลง วาดในปี 1900 นางเอกหันกลับมาในช่วงเวลาของการเปลี่ยนแปลงของเธอ ขนนก ทะเล และพลบค่ํายังคงรักษาเอกลักษณ์ของเธอระหว่างผู้หญิง นก และความทรงจําบนเวที
ค้นพบ →
#24
โรงเรียนของเพลโต
ฌองเดลวิลล์นําเสนอโรงเรียนของเพลโตที่นิทรรศการสากลในปารีสในปี 1900 รอบนักปรัชญาร่างกายในอุดมคติประกอบขึ้นเป็นชุมชนจิตวิญญาณนอกเวลา; โบราณกลายเป็นสถานที่ที่ยิ่งใหญ่สําหรับศรัทธาเชิงสัญลักษณ์ในความงามและจิตวิญญาณ
ค้นพบ →
#25
ภาพเหมือนของ Adèle Bloch-Bauer I
Klimt เสร็จสิ้นภาพเหมือนของ Adèle Bloch-Bauer I ในปี 1907 หลังจากทํางานมาหลายปี ใบหน้าและมือโผล่ออกมาจากทุ่งทองคําดวงตาและเกลียว; ได้รับมอบหมายจาก Ferdinand Bloch-Bauer จากนั้นภาพเหมือนก็ประสบกับการยึดครองของนาซีการต่อสู้ทางกฎหมายและการชดใช้
ค้นพบ →ตํานาน ความฝัน และหญิงสาวที่เสียชีวิต
สฟิงซ์ ปีศาจ นางเอก และการประจักษ์ได้ย้ายเรื่องราวโบราณไปสู่จิตวิทยาสมัยใหม่
#26
บาป
บาปกลายเป็นภาพสัญลักษณ์ของฟรานซ์ฟอนติดอยู่หลังจากปี 1893 ผู้หญิงเปลือยโดดเด่นจากเงาภายใต้อ้อมกอดของงูอันยิ่งใหญ่; กรอบสีทองที่ออกแบบโดยศิลปินทําให้การล่อลวงนี้ดูเหมือนไอคอน แต่เป็นโบสถ์ที่ไม่แนะนําโดยนักบวช
ค้นพบ →
#27
พรอเซอร์พินา
Rossetti เป็นตัวแทนของ Proserpina ถือระเบิดซึ่งประณามเธอให้กลับไปสู่นรก เจนมอร์ริสให้คุณสมบัติของเธอแก่เชลยคนนี้ตั้งแต่ปี 1874; ทางเดินอันมืดมิด ธูป และช่องเปิดที่ส่องสว่างบางๆ ทําให้ตํานานโบราณเป็นภาพเหมือนของชีวิตที่มีร่วมกันระหว่างสองโลก
ค้นพบ →
#28
ความฝัน
ใน Le Rêve ปี 1883 Puvis de Chavannes วางนักเดินทางไว้ใต้ต้นไม้และนําความรักความรุ่งโรจน์และความมั่งคั่งมาสู่เขา คําสัญญาทั้งสามลอยอยู่ในแสงปูนเปียก; เมื่อคุณตื่นขึ้นมาเส้นทางยังคงเปลือยเปล่าเหมือนที่เคยเป็นหลังจากความฝันที่ยุ่งมาก
ค้นพบ →
#29
การเต้นรําแห่งชีวิต
การเต้นรําแห่งชีวิตเป็นของฟรีสลันด์แห่งชีวิตของ Munch บนชายหาดของ Âsgårdstrand หญิงสาวในชุดขาวคู่ที่แต่งกายด้วยชุดสีแดงและผู้หญิงในชุดดําสวดมนต์ปรารถนาสหภาพและความสันโดษ; งานปาร์ตี้จะเปลี่ยนไปเมื่อเวลาเปลี่ยนเครื่องแต่งกาย
ค้นพบ →
#30
ดาเน่
Danae, ภาพวาดในปี 1907-1908 ใช้ตํานานของเจ้าหญิงที่ได้รับการปฏิสนธิโดยซุสในรูปแบบของฝนสีทอง คลิมท์กระชับร่างกายในสี่เหลี่ยมของผ้าและลวดลาย; ตํานานเกือบจะหายไปหลังภาพแห่งความยั่วยวนที่ปิดตัวเอง
ค้นพบ →
#31
ปีศาจพ่ายแพ้
ปีศาจที่พ่ายแพ้เสร็จสมบูรณ์ในปี 1902 เนื่องจากสภาพจิตใจของ Vrubel เสื่อมโทรมลง ปีกที่หักและร่างกายที่แหลกสลายเติมเต็มภูมิทัศน์พลบค่ําด้วยอัญมณีล้ําค่าศิลปินรีทัชผืนผ้าใบอย่างหมกมุ่นราวกับว่าเขายังสามารถเลี้ยงดูฮีโร่ที่ล้มลงได้
ค้นพบ →
#32
สมบัติของซาตาน
ใน สมบัติของซาตานเดลวิลล์จินตนาการถึงฝูงชนของร่างกายที่นอนอยู่ใต้ทะเลรอบ ๆ ซาตานที่มีหนวดพราว ทาสีราวปี 1895 ฉากนี้ผสมผสานความเย้ายวนการล่มสลายทางจิตวิญญาณและกระแสน้ําในทะเลนรกที่นั่นคล้ายกับพิพิธภัณฑ์สัตว์น้ําที่อ่านปรัชญามากเกินไป
ค้นพบ →
#33
ชีวิตและความตาย
Klimt เริ่มชีวิตและความตายประมาณปี 1910 จากนั้นปรับปรุงพื้นหลังอย่างลึกซึ้งในปี 1915 กลุ่มมนุษย์ที่มีขนาดกะทัดรัดรวบรวมวัยเด็กความรักและความชราในขณะที่ความตายสังเกตจากเสื้อคลุมของไม้กางเขนของเขา; เธอยิ้ม แต่โชคดีที่ชีวิตใช้ผืนผ้าใบมากขึ้น
ค้นพบ →
#34
การป้องกันของซัมโป
การป้องกันของ Sampo แสดงให้เห็นตอนหนึ่งของ Kalevala ในปี 1896 Väinämöinen ผลัก Louhi ออกไป เปลี่ยนเป็นนกตัวมหึมา ในขณะที่โรงสีเวทมนตร์ถูกโต้แย้งเหนือทะเลที่โกรธแค้น Gallen-Kallela มอบพลังแห่งการต่อสู้ก่อตั้งให้กับมหากาพย์ฟินแลนด์
ค้นพบ →
#35
จูบของสฟิงซ์
ประมาณปี 1895 The Kiss of the Sphinx ได้เปลี่ยนปริศนาโบราณให้กลายเป็นอ้อมกอดที่ร้ายแรง ใน Franz von Stuck สัตว์ประหลาดวางเหยื่อไว้กับเขาในความมืดเกือบทั้งหมด; จูบสัญญาความรู้จากนั้นนําเสนอใบเรียกเก็บเงินที่รุนแรงเป็นพิเศษ
ค้นพบ →
#36
พัลลัส เอเธน่า
Pallas Athena วาดในปี 1898 สําหรับนิทรรศการครั้งแรกของการแยกตัวออกจากเวียนนาเป็นภาพเหมือนตนเองทางปัญญาของการเคลื่อนไหวใหม่ Klimt แสดงให้เห็นเทพธิดาที่สวมหมวกกันน็อคถือ Nuda Veritas ตัวน้อย: ผู้พิทักษ์ศิลปะสมัยใหม่ที่เห็นได้ชัดว่าไม่ได้รับการว่าจ้างให้ยิ้ม
ค้นพบ →
#37
ไฮลาสและนางไม้
วอเตอร์เฮาส์วาดภาพไฮลาสและนางไม้ในปี พ.ศ.2439 เพื่อนสาวของเฮอร์คิวลีสโน้มตัวไปทางสระน้ําที่เต็มไปด้วยดอกบัวซึ่งดึงดูดด้วยใบหน้าที่เกือบจะเหมือนกันเจ็ดหน้า ช่วงเวลาที่เย้ายวนก่อนการหายตัวไปและเปลี่ยนภูมิทัศน์ให้กลายเป็นกับดักดอกไม้ที่สมบูรณ์แบบ
ค้นพบ →
#38
ซาโลเมเต้นรําต่อหน้าเฮโรด
การเต้นรําซาโลเมต่อหน้าเฮโรดทําให้นักเต้นเป็นศูนย์กลางของสถาปัตยกรรมที่เต็มไปด้วยป้ายและช่างทอง โมโรวาดภาพในปี 1876 ไม่ใช่ความบันเทิงในศาลธรรมดา ๆ แต่เป็นช่วงเวลาที่ความงามพลังและคําทํานายเข้ามาใกล้ดาบอย่างอันตราย
ค้นพบ →
#39
แอสตาร์เต ซีเรียกา (1877)
Astarte Syriaca สร้างเสร็จในปี 1877 มอบคุณสมบัติของเจนมอร์ริสให้กับเทพธิดาด้านหน้าที่ล้อมรอบด้วยสัญลักษณ์แสงอาทิตย์และดวงจันทร์ Rossetti เปลี่ยนภาพเหมือนเป็นการประจักษ์ของลัทธิ; ดอกไม้ทองแดงและผิวหนังสร้างการปรากฏตัวที่ได้รับเชิญในห้องน้อยกว่าที่ติดตั้งไว้ชั่วนิรันดร์
ค้นพบ →
#40
แม่ของเลมมินไคเนน
แม่ของ Lemminkäinen แสดงให้เห็นหนึ่งในตอนที่ฉุนเฉียวที่สุดของ Kalevala ในปี 1897 แม่ได้จับปลาชิ้นส่วนของลูกชายของเธอจากแม่น้ําแห่งความตายและกําลังรอให้ผึ้งนําน้ําผึ้งที่สามารถชุบชีวิตเขากลับมาได้ ความรักของมารดาฝึกฝนการสร้างใหม่อย่างแท้จริงที่นั่น
ค้นพบ →
#41
แม่ที่ไม่ดี
ใน Les Mauvaises Mères วาดในปี 1894 Segantini จินตนาการถึงไฟชําระอัลไพน์ที่นํามาจากบทกวีทางพุทธศาสนาที่ดัดแปลงโดย Luigi Illica ผู้หญิงที่ติดอยู่ในต้นไม้น้ําแข็งชดใช้สําหรับการปฏิเสธความเป็นแม่; ภูมิทัศน์อันงดงามทําให้การประณามน่ากังวลยิ่งขึ้น
ค้นพบ →
#42
พล็อต
The Plot ที่วาดในปี 1890 รวบรวมใบหน้าสวมหน้ากากรอบ ๆ คู่รักที่ติดอยู่ในฝูงชน Ensor ใช้ Ostend Carnival เพื่อแสดงความหึงหวงข่าวลือและความหน้าซื่อใจคดทางสังคมไม่มีใครถอดหน้ากากอาจเป็นเพราะใบหน้าจริงจะมั่นใจน้อยลง
ค้นพบ →
#43
ความลึกลับคาทอลิก
ความลึกลับคาทอลิกวันที่ 1889 เมื่อมอริซเดนิสแสวงหาภาพวาดที่มีทั้งที่ทันสมัยและจิตวิญญาณ ตัวเลขของการประกาศกลายเป็นของแข็งที่ชัดเจนในการตกแต่งภายในที่เรียบง่าย; ฉากศักดิ์สิทธิ์ผ่านสีก่อนที่จะผ่านมุมมอง
ค้นพบ →
#44
ความตายและเด็กสาว
Schiele วาดภาพ Death and Maiden ในปี 1915 เมื่อเขาออกจาก Wally Neuzil เพื่อแต่งงานกับ Edith Harms ทั้งคู่เกาะติดกับแผ่นที่วางอยู่กลางภูมิประเทศที่ว่างเปล่า; การอําลาชีวประวัติกลายเป็นสัญลักษณ์เชิงมุมของการแยกจากกันและการพึ่งพาอาศัยกัน
ค้นพบ →
#45
เศร้าโศก
ในปี 1891 Mélancolie ได้เก็บความทรงจําเกี่ยวกับความสัมพันธ์ที่โชคร้ายระหว่าง Jappe Nilssen เพื่อนของ Munch ชายคนหนึ่งแยกตัวออกไปริมทะเลในขณะที่คู่รักย้ายออกไปด้านล่าง ชายฝั่งของ Âsgårdstrand กลายเป็นแผนที่ที่แม่นยําของความคิดที่วนเวียนอยู่
ค้นพบ →
#46
ฉันเหนื่อยกับเงาไปครึ่งหนึ่งแล้ว
ชื่อเรื่อง I'm Half Fed Up with Shadows มาจากบทกวีของ Tennyson เกี่ยวกับ Lady โดย Shalott วอเตอร์เฮาส์แสดงให้เธอเห็นในปี 1915 ต่อหน้าเครื่องทอผ้าของเธอ ก่อนที่เธอจะฝ่าฝืนคําสั่งห้ามกระจก โลกแห่งความเป็นจริงเรียกเขาด้วยการยืนกรานที่จะจบลงอย่างเลวร้าย
ค้นพบ →
#47
ม้าขาว
โกแกงวาดภาพม้าขาวในตาฮิติในปี พ.ศ.2441 ไม่นานก่อนที่เขาจะออกเดินทางไปยังมาร์เคซัส แม้จะมีชื่อสัตว์ก็ปรากฏเป็นสีเขียวภายใต้พืชพรรณและน้ํา; สีไม่ได้อธิบายการแต่งกายอีกต่อไปมันสร้างสวรรค์ทางจิตที่ความเป็นจริงในท้องถิ่นไม่เพียงพอที่จะให้ได้
ค้นพบ →
#48
จูดิธที่ 2
จูดิธที่ 2 สร้างเสร็จในปี 1909 รับนางเอกในพระคัมภีร์ด้วยความรุนแรงที่ประหม่ามากกว่าจูดิธที่ 1 ร่างแคบของโฮโลเฟอร์เนส มือที่กําแน่น และศีรษะที่เกือบจะซ่อนอยู่ทําให้จูดิธเลื่อนไปทางซาโลเม ทองคํายังคงอยู่ แต่มันก็หยุดสบายแล้ว
ค้นพบ →
#49
เด็กป่วย
เด็กป่วยมาจากการตายของโซฟีน้องสาวของ Munch ซึ่งเสียชีวิตด้วยวัณโรคเมื่อเขาอายุสิบสาม จากปี พ.ศ.2428 เขาพาเด็กสาวผมแดงหลายครั้งจากข้างเตียงของป้าของเขา; ภาพวาดถูกขูดและหยิบขึ้นมา รักษาฉากไว้น้อยกว่าความเจ็บปวดที่เกิดขึ้นมานานหลายทศวรรษ
ค้นพบ →
#50
ออร์ฟัส
นําเสนอที่ Salon ของปี 1866 Orpheus แสดงให้เห็นเทรซหนุ่มเก็บหัวกวีบนพิณของเขา Moreau เปลี่ยนการฆาตกรรมนองเลือดให้กลายเป็นโบราณวัตถุที่เงียบงัน; บทกวีรอดชีวิตจากร่างกายรายละเอียดการปฏิบัติสําหรับ Orpheus และข่าวดีสําหรับพิพิธภัณฑ์
ค้นพบ →พิธีกรรม ทิวทัศน์ และโลกภายใน
ฮอดเลอร์ เอนเซอร์ เดลวิลล์ และพรีราฟาเอลทําให้ฉากนี้เป็นสภาวะแห่งจิตสํานึก
#51
ความฝันของคนเลี้ยงแกะ (Der Traum des Hirten)
ในความฝันของคนเลี้ยงแกะฮอดเลอร์วางวิสัยทัศน์ของผู้หญิงเหนือชายคนหนึ่งนอนหลับอยู่ในภูเขา ความเป็นจริงอัลไพน์และการประจักษ์แบ่งปันความชัดเจนด้านหน้าเดียวกัน; ความฝันไม่ได้ซ่อนอยู่ในหมอกมันนําเสนอตัวเองด้วยความมั่นคงของอนุสาวรีย์
ค้นพบ →
#52
เจ้าหญิงซาบรา
เจ้าหญิงซาบราอยู่ในวงจรเบิร์นโจนส์อันกว้างใหญ่ที่อุทิศให้กับนักบุญจอร์จ หญิงสาวสัญญาว่าจะให้มังกรก้าวหน้าในภูมิทัศน์ตกแต่งที่แต่ละบรรทัดชะลออันตราย; นิทานยุคกลางกลายเป็นพรมทาสีเกี่ยวกับการรอคอยและการปลดปล่อย
ค้นพบ →
#53
เลดี้ลิลิธ (2410)
เลดี้ลิลิธ เริ่มต้นในปี 1866 แสดงให้เห็นภรรยาคนแรกของอดัมกําลังจัดแต่งทรงผมอยู่หน้ากระจก จากนั้น Rossetti ก็เปลี่ยนใบหน้าของ Fanny Cornforth ด้วยใบหน้าของ Alexa Wilding; ความงามที่ดูดซับด้วยตัวเองกลายเป็นพลังที่ไม่ขออนุญาตจากใคร
ค้นพบ →
#54
ไม้ศักดิ์สิทธิ์อันเป็นที่รักของศิลปะและ Muses
ไม้ศักดิ์สิทธิ์ที่รักศิลปะและ Muses ได้รับการออกแบบในปี 1884 สําหรับบันไดของพิพิธภัณฑ์ลียง Puvis de Chavannes รวบรวมสัญลักษณ์เปรียบเทียบรําพึงและภูมิทัศน์ที่สงบในแสงด้าน; ภาพวาดสมัยใหม่ยืมความสงบของจิตรกรรมฝาผนังโบราณโดยไม่ต้องเช่าไทม์แมชชีน
ค้นพบ →
#55
ความตายและหน้ากาก
ในความตายและหน้ากาก Ensor วางกะโหลกศีรษะไว้ที่ศูนย์กลางของการชุมนุมงานรื่นเริง ใบหน้าที่แปลกประหลาดมองว่าเขาเป็นผู้บุกรุกแม้ว่าเขาอาจจะเป็นตัวละครที่ซื่อสัตย์เพียงคนเดียวในการประชุม; การเสียดสีทางสังคมจึงอยู่ในรูปแบบของลูกบอลโดยไม่มีทางออกฉุกเฉิน
ค้นพบ →
#56
ชั่วโมงอันศักดิ์สิทธิ์
ชั่วโมงศักดิ์สิทธิ์จัดผู้หญิงหลายคนในปี 1911 ในจังหวะหน้าผากและเกือบจะเป็นพิธีการ ฮอดเลอร์เรียกความเท่าเทียมนี้ซ้ําของท่าทางและเงา; ฉากธรรมดากลายเป็นช่วงเวลาที่ถูกระงับซึ่งเวลาดูเหมือนจะกลั้นหายใจ
ค้นพบ →
#57
ยูนิคอร์น
Moreau วาดภาพ The Unicorns ในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขาโดยได้รับแรงบันดาลใจจากผ้าทอและเรื่องราวในยุคกลาง สัตว์ที่ยอดเยี่ยมล้อมรอบผู้หญิงที่ถูกปกคลุมไปด้วยเครื่องประดับในภูมิทัศน์ที่ปิดล้อม; ความบริสุทธิ์ในตํานานมาบรรจบกับความหรูหราที่ไม่มีอารามเกี่ยวกับเรื่องนี้
ค้นพบ →
#58
กาลาเทีย
ในกาลาเทีย Moreau แสดงนางไม้เปลือยเปล่าในถ้ําทะเลในขณะที่ Cyclops Polyphemus สังเกตเธอหลังโขดหิน ปะการังและดอกไม้ปกคลุมฉากเหมือนสมบัติ อย่างไรก็ตาม การจ้องมองของยักษ์ได้เปลี่ยนสวรรค์ที่ตกแต่งแล้วนี้ให้กลายเป็นกล้องวงจรปิดด้วยความรัก
ค้นพบ →
#59
The Garden Courtyard (จากซีรีส์ Briar Rose)
ลานสวนเป็นของวงจร Briar Rose ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากเจ้าหญิงนิทรา เบิร์น-โจนส์ยืดโครงการนี้ออกไปเกือบยี่สิบปี; ตัวละครที่หลับใหลและพุ่มไม้ที่ไม่เคลื่อนไหวทําให้ปราสาทเป็นโลกที่แม้แต่เรื่องราวก็รอการตื่นขึ้น
ค้นพบ →
#60
ความรักแห่งจิตวิญญาณ
ความรักของวิญญาณวาดโดยเดลวิลล์ราวปี 1900 นําขึ้นสองร่างที่เกี่ยวพันกันในแสงจักรวาล เนื้อกลายเป็นเกือบโปร่งใสตามความทะเยอทะยานของจิตวิญญาณของศิลปิน; อ้อมกอดไม่มีห้องอีกต่อไปมีเพียงจักรวาลทั้งหมด
ค้นพบ →
#61
มานาโอโล ตูปาปู
Manaolo tupapaú แสดงให้เห็น Teha'amana สหายหนุ่มตาฮิติของ Gauguin นอนอยู่บนเตียงในขณะที่วิญญาณเฝ้าดูอยู่ข้างหลังเธอ วาดในปี 1892 งานผสมผสานความเชื่อในท้องถิ่นความกลัวในเวลากลางคืนและการแสดงละครตะวันตก; ชื่อของมันหมายความว่าจิตใจของคนตายคิดหรือดู
ค้นพบ →
#62
วันที่สาม
วันที่สามเป็นขององค์ประกอบเชิงเปรียบเทียบที่ยิ่งใหญ่ซึ่งฮอดเลอร์ทําซ้ําร่างกายเช่นการวัดคะแนน ตัวเลขยืนขึ้นต่อแสงและให้มิติโดยรวมของการตื่นขึ้น; ตอนเช้ากลายเป็นเวลาน้อยกว่าหนึ่งชั่วโมงกว่าสภาวะของจิตสํานึก
ค้นพบ →
#63
นางงามไร้ความเมตตา
หญิงสาวสวยที่ไร้ความเมตตาหยิบเพลงบัลลาดของคีทส์ในปี พ.ศ.2436 วอเตอร์เฮาส์แสดงให้เห็นอัศวินที่ติดอยู่ในเส้นผมและสายตาของแม่มดแล้ว; ป่าดูสงบสุข แต่บทกวีรู้ว่าการเผชิญหน้าครั้งนี้จะทําให้ฮีโร่อยู่คนเดียวบนเนินเขาที่หนาวเย็น
ค้นพบ →
#64
แวมไพร์
มันช์ครั้งแรกเรียกว่าแวมไพร์ความรักและความเจ็บปวด ผู้หญิงผมสีแดงเอนหลังคอของผู้ชายที่นั่งท่าทางที่สามารถจูบปลอบใจหรือกัด; ชื่อใหม่ที่กําหนดโดยเพื่อนชนะเพราะมันทําให้ผู้ชมมีความตื่นเต้นเป็นพิเศษ
ค้นพบ →
#65
สาวน้อยริมทะเล
ใน Young Girls by the Sea วาดในปี 1879 Puvis de Chavannes วางร่างเงียบสามร่างบนชายฝั่งที่เกือบจะว่างเปล่า ท่าทางของพวกเขาดูเหมือนจะมาจากความโล่งใจโบราณ; ทะเลไม่ได้บอกถึงการเดินทางใด ๆ และค่อนข้างทําหน้าที่เป็นขอบฟ้าสําหรับการรอคอย
ค้นพบ →
#66
เดอะมิวส์
มอริซเดนิสวาดภาพเลสมูเซสในปี 1893 ในป่าของแซงต์แชร์กแมงอองเลย์ ผู้หญิงในชุดร่วมสมัยกลายเป็นผู้พิทักษ์ศิลปะสมัยใหม่ในขณะที่ลําต้นคั่นผ้าใบเหมือนผ้าสักหลาด; สมัยโบราณเพียงแค่เปลี่ยนทิศทาง
ค้นพบ →
#67
นางเงือก
ไซเรนของ Böcklin ไม่ใช่นักร้องที่ใจดีของโอเปร่าทางทะเล ร่างไฮบริดและชายฝั่งที่มืดมิดนําตํานานกลับมาสู่อํานาจคุกคามทะเลปรากฏนิ่ง แต่ทุกอย่างในภาพแนะนําให้นักเดินเรือเดินตรงไปข้างหน้า
ค้นพบ →
#68
สวนในโรงแรมคาปรี
สวนในโรงแรมแห่งหนึ่ง Capri มาจากการเดินทางในทะเลเมดิเตอร์เรเนียนของ Leighton ซึ่งวาดสถาปัตยกรรมพืชพรรณและแสงด้วยความสนใจทางโบราณคดีเกือบ ที่นี่สถานที่จริงกลายเป็นสถานที่แล้ว: มุมท่องเที่ยวที่พร้อมต้อนรับประวัติศาสตร์โบราณ
ค้นพบ →
#69
นูดา เวอริทัส
Nuda Veritas ถูกนําเสนอในปี 1899 ด้วยคําพูดจาก Schiller ที่ระบุว่าศิลปินจะต้องยังคงซื่อสัตย์ต่อตัวเอง Klimt ให้ความจริงกระจกผมสีแดงและไม่มีเสื้อผ้า; ต่อหน้าประชาชนชาวเวียนนาเห็นได้ชัดว่าแฟรนไชส์ไม่ได้วางแผนการสวมใส่ตอนเย็น
ค้นพบ →
#70
รถม้าของอพอลโล
Redon พัฒนา The Chariot of Apollo หลังจากชื่นชมเพดานของ Delacroix ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ เทพแห่งดวงอาทิตย์และม้าของเขาเผชิญหน้ากับงูหลามในเมฆสีตํานานกลายเป็นสัญลักษณ์ของแสงภายในที่มีชัยชนะเหนือสัตว์ประหลาดโบราณ
ค้นพบ →
#71
ความหวัง
วาดหลังสงครามฝรั่งเศส - ปรัสเซียนในปี 1870 L'Espérance แสดงให้เห็นหญิงสาวคนหนึ่งนั่งอยู่ในภูมิทัศน์ที่เสียหายถือกิ่งไม้โอ๊ค Puvis de Chavannes หลีกเลี่ยงชัยชนะทางทหาร: สัญลักษณ์เปรียบเทียบของเขาเปราะบางอดทนและดื้อรั้นมุ่งเน้นไปที่การสร้างใหม่
ค้นพบ →
#72
ความทรงจํา
ของที่ระลึกนํามารวมกันในปี พ.ศ.2432 ร่างผู้หญิงหลายคนได้รับแรงบันดาลใจจากน้องสาวของ Khnopff มาร์เกอริต รอบเทนนิสและความทรงจํา ท่าทางไม่ได้ก่อให้เกิดการกระทําอย่างต่อเนื่องพวกเขาคล้ายกับเศษเสี้ยวของวันที่ความทรงจําจะจัดเรียงตามเรขาคณิตของตัวเอง
ค้นพบ →
#73
ผ้าสักหลาดเบโธเฟน/เบโธเฟน
Beethoven Frieze ถูกสร้างขึ้นในปี 1902 สําหรับนิทรรศการ Secession ที่อุทิศให้กับนักแต่งเพลง Klimt แปลซิมโฟนีที่เก้าเป็นการเดินทางของความปรารถนา สัตว์ประหลาด ความทุกข์ทรมาน และการโอบกอดครั้งสุดท้าย; ดนตรีได้รับกําแพงยี่สิบสี่เมตรเพื่อไม่ให้รู้สึกคับแคบ
ค้นพบ →
#74
จีนน์ เคเฟอร์
จีนน์ เคเฟอร์ ซึ่งวาดในปี 1885 แสดงให้เห็นลูกสาวของนักแต่งเพลง กุสตาฟ เคเฟอร์ อยู่หน้าประตูที่ใหญ่เกินไปสําหรับเธอ Khnopff วางเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ไว้บนขอบของโลกผู้ใหญ่ที่ปิดสนิท ถุงมือ เสื้อคลุม และการจ้องมองอย่างระมัดระวังทําให้ภาพเหมือนนี้เป็นเรื่องราวของการรอคอย
ค้นพบ →
#75
พระคริสต์สีเหลือง
พระคริสต์สีเหลืองถูกวาดในบริตตานีในปี 1889 หลังจากไม้กางเขนในโบสถ์ Trémalo Gauguin ติดตั้งพระวรกายสีเหลืองของพระคริสต์ในหมู่สตรีชาวเบรอตงและทุ่งฤดูใบไม้ร่วง; ความหลงใหลออกจากกรุงเยรูซาเล็มเพื่อเป็นนิมิตที่มีประสบการณ์ในภูมิทัศน์ของ Pont-Aven
ค้นพบ →สัญลักษณ์เข้าสู่ชีวิตสมัยใหม่
นาบิส การแยกตัวออก และจิตรกรที่ใกล้ชิดขยายความลึกลับออกไปแม้กระทั่งในสวนสาธารณะและอพาร์ตเมนต์
#76
ฤดูกาลแห่งชีวิต
ใน The Seasons of Life Ker-Xavier Roussel เปลี่ยนภูมิทัศน์ให้เป็นโรงละครในตํานาน นางไม้ สัตว์ และอายุของมนุษย์หมุนเวียนไปตามต้นไม้ในช่วงเวลาที่เป็นวัฏจักร; ธรรมชาติไม่ได้ทําหน้าที่เป็นพื้นหลังอีกต่อไป มันกระจายบทบาท
ค้นพบ →
#77
สวนสาธารณะ: เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ กําลังเล่น
สวนสาธารณะ: เด็กผู้หญิงเล่นเป็นของค่าคอมมิชชั่นการตกแต่งที่ดําเนินการโดย Vuillard ในปี 1894 สําหรับ Alexandre Natanson เด็กพยาบาลและต้นไม้ผสมผสานเข้ากับผ้าของลวดลาย; จัตุรัสปารีสกลายเป็นความทรงจําในวัยเด็กที่พิมพ์บนผนัง
ค้นพบ →
#78
บอลลูน
บอลลูนที่วาดในปี พ.ศ.2442 แสดงให้เห็นเด็กคนหนึ่งวิ่งไปที่ลูกบอลสีแดงในสวนสาธารณะที่มองเห็นจากด้านบน Vallotton ลดความซับซ้อนของภาพเงาและยืดเงาจนกว่าฉากจะรบกวนเล็กน้อย เกมยังคงดําเนินต่อไป แต่ฉากนั้นรู้กฎแห่งความสงสัยอยู่แล้ว
ค้นพบ →
#79
วัยแรกรุ่น
วัยแรกรุ่นวาดในปี พ.ศ.2437-2438 วางวัยรุ่นเปลือยเปล่าไว้ที่ขอบเตียงภายใต้เงาอันยิ่งใหญ่ Munch แสวงหาทั้งอุดมคติโบราณหรือการล่อลวง: ร่างกายมือไขว้และการจ้องมองด้านหน้าทําให้รูปร่างของความวิตกกังวลของวัยที่ทุกอย่างเปลี่ยนแปลงโดยไม่มีคําแนะนํา
ค้นพบ →
#80
บุญราศีดาโมเซล
Blessed Damozel แสดงให้เห็นถึงบทกวีที่ Rossetti เขียนเองในวัยหนุ่มของเขา จากสวรรค์หญิงสาวรอคนรักของเธอที่ยังคงอยู่บนโลก; ดอกไม้ดวงดาวและคู่รักร่วมกันทําให้ความโดดเดี่ยวของมันเจ็บปวดมากขึ้น
ค้นพบ →
#81
กษัตริย์โคเฟตัวกับสาวใช้ขอทาน
กษัตริย์โคเฟตัวกับสาวใช้ขอทานครอบคลุมเพลงบัลลาดที่ได้รับความนิยมโดยเทนนีสัน เบิร์น-โจนส์ทําให้ขอทานนั่งเหนือกษัตริย์แอฟริกันที่คุกเข่า; ลําดับชั้นทางสังคมจะกลับกันในสภาพแวดล้อมอันล้ําค่าซึ่งในที่สุดอํานาจก็ปรากฏขึ้น
ค้นพบ →
#82
เมเดีย
Medea วาดโดยเอเวลินเดอมอร์แกนในปี 1889 แสดงให้เห็นนักมายากลกําลังเตรียมยา ขวดวงกลมที่วาดบนพื้นและเรือที่มองเห็นได้ในระยะไกลประกาศการหลบหนีกับเจสัน; การตัดสินใจที่น่าเศร้ายังคงเงียบอยู่แต่ส่วนผสมทั้งหมดอยู่บนโต๊ะแล้ว
ค้นพบ →
#83
ลูซิเฟอร์
ในลูซิเฟอร์ฟรานซ์ฟอนติดลดเจ้าชายที่ล้มลงให้มีร่างกายหมอบและดวงตาที่ลุกไหม้สองดวง วาดราวปี พ.ศ.2433 ภาพหลีกเลี่ยงเปลวไฟและคราด: การมองในเงามืดก็เพียงพอแล้วที่จะทําให้ห้องมีอุณหภูมิที่ไม่เอื้ออํานวยอย่างตรงไปตรงมา
ค้นพบ →
#84
โบกาตีร์
Vasnetsov ทํางานมาเกือบยี่สิบปีใน Bogatyrs เสร็จสมบูรณ์ในปี 1898 วีรบุรุษทั้งสามของสายย่อยของรัสเซียได้พินิจพิเคราะห์บริภาษจากม้าของพวกเขา ตํานาน ประวัติศาสตร์ชาติ และความแม่นยําของชุดเกราะมารวมกันในยามที่ยิ่งใหญ่
ค้นพบ →
#85
เปลวไฟมิถุนายน
Flaming June ได้รับการแนะนําโดย Leighton ในปี 1895 หนึ่งปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ผู้หญิงที่หลับใหลถอยกลับเข้าไปในชุดสีส้มเกือบเป็นวงกลมในขณะที่ยี่โถพิษปรากฏขึ้นข้างหลังเธอความอบอุ่นของการนอนหลับจึงมีบันทึกอันตรายที่รอบคอบ
ค้นพบ →
#86
ภายในกับหญิงสาวที่มองจากด้านหลัง
ภายในกับหญิงสาวคนหนึ่งเมื่อมองจากด้านหลัง Hammershøi เปลี่ยนอพาร์ตเมนต์ของเขาใน Strandgade ให้เป็นโลกที่เงียบงัน ผู้หญิงซึ่งมักจะเป็นภรรยาของเขา Ida ปฏิเสธการจ้องมองของผู้ชม; ประตูคอและผนังสีเทาทําให้การไม่มีการกระทําเป็นเรื่องจริง
ค้นพบ →
#87
โพรมีธีอุส
Moreau เป็นตัวแทนของ Prometheus ยืนอยู่แม้จะมีนกอินทรีที่กลืนกินตับของเขา ไททันมองไปในระยะไกลและถือความชัดเจนเกือบเหมือนพระคริสต์รอบศีรษะของเขา; โจรแห่งไฟกลายเป็นสัญลักษณ์ของศิลปินที่ยอมรับการทรมานแต่เก็บประกายไฟไว้
ค้นพบ →
#88
พระคริสต์สีเขียว
ในปี 1889 พระคริสต์สีเขียวมาพร้อมกับพระคริสต์สีเหลืองในการวิจัยเบรอตงของ Gauguin ผู้หญิงอธิษฐานใกล้ Pietà ปั้นซึ่งร่างกายสีเขียวผสานกับภูมิทัศน์; หิน, ศาสนาที่นิยมและสีตามอําเภอใจร่วมกันแสดงตนเดียวกัน
ค้นพบ →
#89
แพนโดร่า
ในแพนดอร่าหนึ่งในภาพวาดของเขาในภายหลังเรดอนวางหญิงสาวท่ามกลางดอกไม้ที่สดใสในขณะที่เธอถือกล่องร้ายแรง ภัยพิบัติยังไม่เกิดขึ้นผืนผ้าใบทั้งหมดลิ้มรสช่วงเวลาสั้น ๆ นี้เมื่อความอยากรู้อยากเห็นยังคงดูไม่เป็นอันตรายอย่างสมบูรณ์
ค้นพบ →
#90
ภาพเหมือนตนเองกับความตายกําลังเล่นไวโอลิน
ภาพเหมือนตนเองกับความตายเล่นไวโอลินวันที่ 1872 Böcklin แสดงให้เห็นตัวเองในที่ทํางานในขณะที่โครงกระดูกเล่นสายใกล้หูของเขา; จิตรกรฟังเตือนความจําของเขาของความตายด้วยความเข้มข้นมืออาชีพเช่นนักวิจารณ์ที่ไม่สามารถนําออกมา
ค้นพบ →
#91
กําลังฟังชูมันน์
ฟังชูมันน์วาดในปี 1883 แสดงให้เห็นผู้หญิงคนหนึ่งที่ซึมซับในดนตรีที่เล่นนอกสนามของเรา Khnopff ไม่ได้อธิบายคอนเสิร์ตแต่ผลกระทบภายในของมัน; ใบหน้าที่ไม่เคลื่อนไหวและพื้นที่ปิดให้การฟังความหนาแน่นของการมองเห็น
ค้นพบ →
#92
คนรุ่นใหม่
คนรุ่นใหม่ของแจน ทูร็อป อยู่ในช่วงหลายปีที่ศิลปินผสมผสานแนวคดเคี้ยว เวทย์มนต์ และความกังวลทางสังคม ตัวเลขเหล่านี้มารวมกันเกี่ยวกับแนวคิดเรื่องการเกิดและการต่ออายุ; อนาคตมาถึงที่นี่ในฐานะขบวนแห่แทนที่จะเป็นสโลแกน
ค้นพบ →
#93
การสูญเสียวัยเด็ก
การสูญเสียของเวอร์จินาจถูกวาดโดย Gauguin ในวันก่อนที่เขาจะออกเดินทางครั้งแรกไปยังตาฮิติ หญิงสาวคนหนึ่งนอนอยู่ในภูมิทัศน์ของเบรอตงใกล้กับสุนัขจิ้งจอกซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความปรารถนาโบราณ; ชื่อที่เร้าใจเปลี่ยนสัญลักษณ์เปรียบเทียบเป็นเกณฑ์ระหว่างความไร้เดียงสาเรื่องเพศและการจากไป
ค้นพบ →
#94
แมดเดอลีนที่ Bois d'Amour
Madeleine au Bois d'Amour ซึ่งวาดในปี พ.ศ.2431 เป็นตัวแทนของน้องสาวของ Émile Bernard ที่นอนอยู่ในภูมิทัศน์ของ Pont-Aven รูปทรงและพื้นที่ราบทําให้ร่างเข้าใกล้การตกแต่งมากขึ้นโดยไม่ละลายมัน ภวังค์กลายเป็นหนึ่งในใบหน้าที่สงบของการสังเคราะห์
ค้นพบ →
#95
ไว้อาลัยแด่เซซาน
การแสดงความเคารพต่อเซซานน์ทําให้เรดอน, วูยลาร์ด, บอนนาร์ด, เซรูซิเยร์และเพื่อนคนอื่น ๆ รวมตัวกันในปี 1900 เกี่ยวกับหุ่นนิ่งของเซซานน์ มอริซเดนิสวาดภาพพิธีน้อยกว่าลําดับวงศ์ตระกูลของศิลปะสมัยใหม่ ภาพวาดขนาดเล็กที่อยู่ตรงกลางได้รับความเคารพจากโบราณวัตถุทางโลก
ค้นพบ →
#96
แม่และน้องสาวของศิลปิน
ใน แม่ภายในและน้องสาวของศิลปิน Vuillard สังเกตเห็นราวปี 1893 ชีวิตที่แน่นแฟ้นของอพาร์ทเมนต์ของครอบครัว ชุดเดรสวอลเปเปอร์และเฟอร์นิเจอร์เกือบจะดูดซับผู้หญิงสองคน; ความใกล้ชิดในครอบครัวกลายเป็นเครือข่ายของลวดลายที่ทุกคนมีที่ซ่อนของตัวเอง
ค้นพบ →
#97
ภาพเหมือนของพอล แรนสันในชุดนาบี
ภาพเหมือนของพอลแรนสันในชุดนาบีแสดงให้เห็นศิลปินที่ปลอมตัวเป็นเจ้าหน้าที่ของกลุ่มที่ก่อตั้งขึ้นรอบ ๆ Sérusier เครื่องแต่งกายเคราและทัศนคติที่เคร่งขรึมเปลี่ยนมิตรภาพเป็นพิธีกรรม; นาบิสจริงจังกับตัวเอง แต่โชคดีที่มีรสนิยมบางอย่างสําหรับโรงละคร
ค้นพบ →
#98
คําโกหก
คําโกหกที่วาดในปี พ.ศ.2441 ล็อคคู่รักบนโซฟาสีแดงในการตกแต่งภายในในเวลากลางคืน วัลลอตตันทําให้ร่างกายเรียบง่ายขึ้นบนแฟลตและซ่อนใบหน้าไว้ในอ้อมกอด ชื่อเรื่องให้ข้อมูลที่ตัวละครต้องการเก็บไว้กับตัวเอง
ค้นพบ →
#99
ม่อนนา แวนนา
มอนนาแวนนาวาดในปี 1866 ให้ความงามของฟลอเรนซ์ในจินตนาการคุณสมบัติของ Alexa Wilding Rossetti สะสมผ้าปักเครื่องประดับปากกาและพัดเพื่อแข่งขันกับภาพเหมือนของชาวเวนิส; ภาพวาดไม่ได้กระซิบความหรูหราแต่สงวนความกว้างทั้งหมดของกรอบไว้สําหรับมัน
ค้นพบ →
#100
ไซซี อินวิดิโอซา
Circe Invidiosa หยิบยกเรื่องราวของ Ovid ในปี 1892: อิจฉา Scylla, Circe เทยาพิษลงในน้ําที่คู่แข่งของเธออาบน้ํา Waterhouse ทําให้ของเหลวสีเขียวไหลเหมือนแสงพิษ; แม่มดครองสระน้ําในช่วงเวลาที่แม่นยําเมื่อความหึงหวงกลายเป็นภูมิทัศน์
ค้นพบ →สิ่งที่ผลงานเปิดเผย
หนึ่งร้อยภาพวาด สามวิธีทําให้ความเงียบพูดได้
สัญลักษณ์ไม่ใช่ปริศนาที่จะแก้ครั้งเดียวและสําหรับทั้งหมด มันเชื่อมโยงอารมณ์วัฒนธรรมและรูปแบบแล้วออกจากตาด้วยความยินดีของการกลับมาเพื่อตรวจสอบสมมติฐานของมัน
ภูมิทัศน์กลายเป็นการตกแต่งภายใน
ใน Böcklin, Munch หรือ Spilliaert น้ํา ท้องฟ้า และเส้นทางบรรยายถึงอารมณ์ความรู้สึกได้มากเท่ากับสถานที่
ตํานานยังคงร่วมสมัย
Moreau, Khnopff และ Pre-Raphaelites ใช้เรื่องราวโบราณเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับความปรารถนา ความกลัว และอํานาจ
การตกแต่งมีความหมาย
ศิลปิน Klimt, Denis และ the Secession แสดงให้เห็นว่าแนวคิดสามารถสวยงาม เล่าเรื่อง และน่าสงสัยเล็กน้อยในเวลาเดียวกัน
ไทม์ไลน์ภายใต้แสงน้อย
ห้าวันที่เพื่อดูภาพเรียนรู้ที่จะแนะนํา
บ็อคลินวาดภาพจุดหมายปลายทางอันเงียบสงบที่จะกลายเป็นหนึ่งในภาพสัญลักษณ์ของยุโรปที่ยั่งยืนที่สุด
Jean Moréas ให้ชื่อทางวรรณกรรมแก่สัญลักษณ์และกําหนดรูปแบบศิลปะที่ต้องการแนวคิดที่แนะนํามากกว่าคําอธิบายโดยตรง
Munch เปลี่ยนวิกฤตภายในให้กลายเป็นภูมิทัศน์ที่เป็นสากล ท้องฟ้าเองก็ดูเหมือนจะต้องได้รับอากาศบริสุทธิ์
Klimt และคนที่เขารักนําภาพวาด การตกแต่ง และสถาปัตยกรรมมารวมกันในความทันสมัยที่เต็มไปด้วยสัญลักษณ์
Klimt ผสมผสานรูปปั้น ทองคํา และลวดลายเข้าด้วยกันในภาพวาดที่อ้อมกอดเกือบจะกลายเป็นสถาปัตยกรรม
การเคลื่อนไหวลึก
ทําไมสัญลักษณ์นิยมความลึกลับ?
สัญลักษณ์นิยมปรากฏขึ้นในปลายศตวรรษที่ 19 เป็นการตอบสนองต่อความแน่นอนที่มองเห็นได้ชัดเจนเกินไปของความสมจริงและธรรมชาตินิยม ศิลปินไม่เพียงต้องการแสดงสิ่งที่ตาเห็นเท่านั้น: พวกเขาต้องการทําให้สิ่งที่จิตใจเห็นมีความละเอียดอ่อน ทายว่าสิ่งที่ฝันบิดเบือนสิ่งที่ความทรงจําที่สวยงามหรือสิ่งที่ความวิตกกังวลกระซิบด้วยเสียงต่ํา ดอกไม้สฟิงซ์เกาะรูปลักษณ์ปิดหรือผู้หญิงผ้าคลุมกลายเป็นประตู เสียงเอี๊ยดเล็กน้อยซึ่งมักจะ สัญญาณที่ดี
อาร์โนลด์บ็อคลินครอบครองสถานที่สําคัญกับเกาะแห่งความตายภาพวาดที่กลายเป็นเกือบไอคอนของทางเดินความเงียบและชีวิตหลังความตาย เรือไซเปรสสถาปัตยกรรมสีขาวน้ํานิ่ง: องค์ประกอบน้อย แต่พลัง การปลุกเร้าอันยิ่งใหญ่ Böcklin พิสูจน์ให้เห็นว่าภูมิทัศน์สามารถดูเหมือนจะรู้ชะตากรรมส่วนตัวของคุณโดยไม่ต้องแม้แต่จะขึ้นเสียงซึ่งเป็นที่น่าประทับใจมากสําหรับหินบาง
Edvard Munch ให้สัญลักษณ์ที่มีความเข้มข้นทางจิตวิทยาที่ไม่เหมือนใคร The Scream, Madonna, The Dance of Life หรือ Melancholy เปลี่ยนอารมณ์เป็นเส้นสีและบรรยากาศ สําหรับเขาภูมิทัศน์ให้ความรู้สึกมากเท่ากับตัวละคร THE ท้องฟ้าบิดใบหน้าใกล้เงาล่วงหน้าเหมือนความทรงจําที่ยืนกรานเกินไป มันช์ไม่เพียงแค่วาดอารมณ์: เขาให้มันขอบฟ้าทั้งหมด
กุสตาฟ โมโร และโอดิลอน เรดอนเปิดเส้นทางแห่งความลึกลับของฝรั่งเศสสองเส้นทาง โมโรสะสมเครื่องประดับ ตํานาน ซาโลเม สฟิงซ์ และการประจักษ์ในองค์ประกอบที่หนาแน่น ล้ําค่า เกือบจะถูกสะกดจิต เรดอนทํางานเกี่ยวกับความฝันผ่านสิ่งนี้ ความหวานแปลกตา: ปิดตา, ดอกไม้, ไซคลอปส์, พระพุทธเจ้า, สีดําเข้มและสีลอย โมโรให้สัญลักษณ์พระราชวังที่เต็มไปด้วยแขวน; เรดอนเสนอห้องที่จินตนาการสามารถหายใจได้
คลิมท์, คนอปฟ์, ฮอดเลอร์, ทูร็อป, เดลวิลล์, ร็อปส์, ชวาเบ และนักสัญลักษณ์ชาวเบลเยียม, สวิส, ออสเตรีย และดัตช์ แสดงให้เห็นถึงความหลากหลายของการเคลื่อนไหว คลิมท์เปลี่ยนร่างกายให้กลายเป็นโมเสกสีทอง, คนอปฟ์ได้แนบร่างไว้ในหนึ่งเดียว ระยะทางแช่แข็ง, Hodler แสวงหาจังหวะพิธีกรรมเกือบ, Toorop ยืดเส้นยาวไปยังวิสัยทัศน์, Rops เพิ่มการประชดสีดํา สัญลักษณ์นิยมชอบเกณฑ์: ระหว่างความงามและความไม่สบายใจ, การอธิษฐานและความปรารถนา, ความเงียบและโรงละครภายใน
กลุ่มดาวพรีราฟาเอลและผู้ใกล้ชิดกับการเคลื่อนไหวตั้งแต่ Rossetti ไปจนถึง Burne-Jones และ Waterhouse ทําให้กลุ่มดาวนี้สมบูรณ์ยิ่งขึ้น ตํานานยุคกลางหญิงร้าย อัศวิน นางไม้ คําทํานาย และดอกไม้ที่เต็มไปด้วยความหมายมอบให้กับภาพวาด น้ําหอมวรรณกรรม ภาพวาดเกือบจะกลายเป็นบทกวีที่จะตัดสินใจที่จะสวมใส่ชุดหนักผมไม่มีที่สิ้นสุดและมองไกลเกินไป
ในการตกแต่ง งานสัญลักษณ์นําความลึกโดยเฉพาะอย่างยิ่ง เบิคลินสร้างความเงียบ, ความเข้มทางอารมณ์ของ Munch, ความแวววาวในการตกแต่งของ Klimt, ความร่ํารวยในตํานานของ Moreau, ภวังค์ Redon, สีของ Gauguin จิตวิญญาณ, Khnopff ความสง่างามที่เย็นชา, Waterhouse บทกวีบรรยาย เป็นสไตล์สําหรับห้องที่รักความงามด้วยแรงจูงใจที่ซ่อนเร้นผนังที่รองรับความลับและห้องนั่งเล่นที่ไม่ต้องการอธิบายทุกอย่างให้ผู้คนฟัง แขกเมื่อเข้า
ท็อปนี้รวบรวมผลงานที่สัญลักษณ์เปรียบเทียบความฝันตํานานจิตวิญญาณความปวดร้าวสัญลักษณ์ผู้หญิงภูมิทัศน์ภายในและภาพจิตมีบทบาทนํา บางคนมาจากสัญลักษณ์ที่เข้มงวดคนอื่น ๆ จาก โรงเรียนพรีราฟาเอล, นาบิส, การแยกตัวออก, นอร์ดิกหรือรัสเซีย นี่ไม่ใช่จุดอ่อนของวิชา: มันเป็นธรรมชาติของมัน สัญลักษณ์หมุนเวียนเหมือนควันที่สง่างามระหว่างประเทศต่าง ๆ และมันไม่ค่อยออกจากม่าน ไม่เป็นอันตราย
เสน่ห์ที่ยั่งยืนของสัญลักษณ์อยู่ที่วิธีการต่อต้านคําอธิบายแบบเต็ม เราสามารถดูเกาะแห่งความตาย, The Scream, ดาวพฤหัสบดีและ Semele, The Kiss หรือ The Cyclops โดยไม่หมดความหมาย แต่ละงานเก็บสํารองไว้หนึ่ง ความเงียบ รายละเอียดที่เกิดขึ้นในภายหลัง ภาพสัญลักษณ์ที่ดีไม่ได้ปิดการสนทนาเธอลื่นมันเข้าไปในกระเป๋าของคุณแล้วเงียบรอให้คุณพบมันในเวลาที่ไม่ถูกต้อง
ปุ่มอ่านสี่ปุ่ม
ดูสัญลักษณ์โดยไม่ต้องตั้งคําถามใต้โคมไฟ
เรื่อง พื้นที่ สี และลวดลายแสดงให้เห็นว่าการวาดภาพก่อให้เกิดความลึกลับได้อย่างไร สิ่งสําคัญไม่ใช่การหาคําตอบเดียว แต่เพื่อดูว่าภาพมีความหมายหลายอย่างรวมกันอย่างไร
ระบุรูปข้อความ
สฟิงซ์ รําพึง นางฟ้า คนนอนหลับ หรือนักเดินทางเชื่อมโยงฉากที่มองเห็นได้เข้ากับความคิด ความปรารถนา หรือความกลัว
วัดระยะทาง
ขอบฟ้าปิด น้ํานิ่ง ห้องเงียบ หรือป่าทึบเป็นตัวกําหนดความใกล้ชิดของความลับ
สังเกตอารมณ์
อย่างไรก็ตาม สีน้ําเงินที่ออกหากินเวลากลางคืน สีแดงกรด และสีเขียวที่ไม่จริงทําให้อารมณ์มีอุณหภูมิตั้งแต่ก่อนเรื่องด้วยซ้ํา
ติดตามการทําซ้ํา
ดอกไม้ เส้น รัศมี และอาหรับจัดภาพวาดและหมุนเวียนความหมายใต้พื้นผิว
ตู้สัญลักษณ์ที่ตรวจสอบได้
ดําเนินการต่อหลังจากปริศนาที่ทาสีครั้งสุดท้าย
พิพิธภัณฑ์ศิลปินคอลเลกชันและแหล่งที่มาวางภาพวาดในประวัติศาสตร์ของพวกเขา ความลึกลับได้รับความลึกเมื่อมันขึ้นอยู่กับข้อเท็จจริงซึ่งไม่ได้เล่นซ่อนและแสวงหา
0 ความคิดเห็น