การประกาศของซานมาร์ติโน - เลโอนาร์โด ดา วินชี

การอ่านองค์ประกอบ

การวิเคราะห์แบบจำลองภาพวาดสีน้ำมัน

ทางด้านซ้าย ตัวละครที่มีปีกคุกเข่าลงในสนามหญ้าและถือดอกลิลลี่สีขาวไว้ในมือซ้าย ทางด้านขวา ผู้หญิงคนหนึ่งนั่งอยู่ โดยมือข้างหนึ่งวางอยู่บนหนังสือที่เปิดอ้านซึ่งวางอยู่บนแท่นหินสีขาวที่แกะสลักอย่างวิจิตร ซึ่งสามารถมองเห็นลวดลายเปลือกหอยได้ ตัวละครทั้งสองสวมรัศมีทรงกลมสีทองและโปร่งแสง เป็นสัญลักษณ์เบาๆ ของธรรมชาติอันศักดิ์สิทธิ์

เบื้องหน้าถูกจัดเรียงรอบสนามหญ้าสีเข้ม โรยด้วยดอกไม้เล็กๆ สีขาวและสีเหลืองที่กระจายอยู่ทั่วองค์ประกอบ ผู้หญิงสวมชุดสีแดงทับด้วยเสื้อคลุมสีน้ำเงินกว้างที่มีรอยพับเด่นชัด ขณะที่ตัวละครที่คุกเข่าสวมเสื้อคลุมสีขาวที่ห่มด้วยเสื้อคลุมสีแดงและสีเขียว ซึ่งสามารถอ่านรอยพับได้อย่างแม่นยำบนสนามหญ้า

เบื้องหลังเผยให้เห็นทิวทัศน์อิตาเลียนแบบดั้งเดิม: แถวของต้นไซเพรสสีเข้ม เมืองชายฝั่งที่ตั้งอยู่ริมแหล่งน้ำ และภูเขาสีครามที่ค่อยๆ จางหายไปในหมอก ทางด้านขวา โครงสร้างหินที่มีมุมเหลี่ยมต่อเรียงชัดเจนปิดฉากและยึดภาพไว้ในผืนผ้าใบที่ถูกม้วนส่งมาด้วยงานก่อสร้างที่แม่นยำ

องค์ประกอบถูกสร้างขึ้นบนเส้นทแยงมุมที่เริ่มจากปีกของตัวละครที่คุกเข่า ผ่านดอกลิลลี่ ไปถึงใบหน้าของผู้หญิง และยืดต่อไปยังเมืองที่อยู่ห่างไกล เส้นทางนี้สร้างการอ่านที่ลื่นไหลซึ่งเชื่อมโยงท่วงท่นศักดิ์สิทธิ์เข้ากับขอบฟ้าที่เปิดกว้าง

ประวัติของผลงาน

การประกาศอันศักดิ์สิทธิ์ในช่วงเยาว์วัยของเลโอนาร์โด

ธีมของการประกาศ ซึ่งมาจากพระธรรมลูกา เล่าถึงช่วงเวลาที่ทูตสวรรค์มาประกาศแก่หญิงสาวว่าเธอจะให้กำเนิดพระคริสต์ ฉากนี้ซึ่งตามธรรมเนียมดั้งเดิมตั้งอยู่ในห้องปิด กลับมีรูปแบบเป็นการพบกันกลางธรรมชาติ ในสวนสัญลักษณ์ที่ดอกลิลลี่แสดงถึงความบริสุทธิ์ของผู้ที่รับข่าวสาร

ผลงานนี้อยู่ในช่วงปีแรกๆ ของการทำงานของเลโอนาร์โด เมื่อเขายังคงทำงานอยู่ในเวิร์กช็อปของ Verrocchio ที่ฟลอเรนซ์ ในยุคที่จิตรกรหนุ่มกำลังซึมซับมรดกแห่งทัสคานีและพยายามสร้างวิสัยทัศน์ส่วนตัว ฉบับที่รู้จักกันในชื่อซาน มาร์ติโน ตลอดจนอีกฉบับหนึ่งของการประกาศที่มีชื่อเสียงซึ่งนักประวัติศาสตร์นำมาเปรียบเทียบ เป็นหลักฐานของช่วงฝึกฝนนี้ ซึ่งทุกรายละเอียด - ดอกลิลลี่ หนังสือที่เปิดอ้า รัศมี ทิวทัศน์ - ได้รับการปฏิบัติเหมือนเป็นสัญลักษณ์ที่ต้องถอดรหัส

องค์ประกอบซ้ำๆ หลายอย่างของสไตล์เลโอนาร์เดียนที่กำลังเกิดขึ้นปรากฏในฉากนี้: การเปลี่ยนผ่านจากท่วงท่นศักดิ์สิทธิ์ไปสู่ทิวทัศน์ ความใส่ใจที่มีต่อพืชพรรณ และแนวคิดที่ว่าธรรมชาติถูกแทนที่ด้วยสิ่งศักดิ์สิทธิ์มากกว่าจะเป็นฉากหลังธรรมดา

วิธีการวาดภาพ

สไตล์และลายเส้นของเลโอนาร์โด

คววาตโตรเชนโตแห่งฟลอเรนซ์พัฒนาวิธีการที่ทุกองค์ประกอบ - กายวิภาคศาสตร์ ผ้าคลุม พืช สถาปัตยกรรม - ถูกสังเกตในธรรมชาติก่อนที่จะถูกวาด เลโอนาร์โดผลักดันตรรกะนี้ไปไกลกว่าคนร่วมสมัย โดยมองหาการเปลี่ยนผ่านที่แทบจะมองไม่เห็นระหว่างเงาและแสงมากกว่าเส้นที่คมชัด การเปลี่ยนผ่านของการสร้างแบบจำลองนี้ ซึ่งสืบทอดมาจากการปฏิบัติของแฟลนเดอร์ส กลายเป็นลายเซ็นทางสายตาของเขา

มุมมองเชิงเส้นนำพาดวงตาจากเบื้องหน้าไปยังเมืองชายฝั่ง ขณะที่มุมมองเชิงบรรยากาศทำให้เส้นริมขอบของภูเขานุ่มนวลลงเมื่ออยู่ห่างออกไป ความลึกที่สร้างขึ้นเป็นชั้นๆ นี้ ซึ่งแต่ละระนาบได้รับการปฏิบัติด้วยความแม่นยำที่แตกต่างกัน ทำให้ฉากนี้แตกต่างจากการจัดวางลวดลายทางศาสนาอย่างง่ายๆ

จานสีเล่นกับความขัดแย้งระหว่างความอบอุ่นของสีแดงและความเย็นของสีน้ำเงิน เสริมด้วยการสัมผัสของสีทองอันรอบคอบของรัศมี ผ้าคลุมของเสื้อคลุมสีน้ำเงินและเสื้อคลุมสีแดง ซึ่งถูกวาดด้วยรอยพับที่ยาวและแตกหัก เผยให้เห็นกายวิภาคศาสตร์ของร่างกายที่อยู่ข้างใต้ และเป็นการบอกล่วงหน้าถึงการค้นคว้าของปรมาจารย์ในอนาคต

การบูรณาการบนผนัง

คุณค่าด้านการตกแต่งของ "การประกาศของซาน มาร์ติโน"

องค์ประกอบในรูปแบบแนวนอนนี้ผสานเข้ากับพื้นที่เหนือโซฟาที่ต่ำ คอนโซลทางเข้า หรือหัวเตียงได้อย่างเป็นธรรมชาติ ซึ่งเป็นที่ที่สายตาสามารถกอดรัดฉากนี้ได้อย่างเต็มที่ในความกว้าง รูปแบบที่ยาวทำให้ทิวทัศน์มีคุณค่าและให้ความรู้สึกเปิดกว้างออกไปด้านนอก เหมือนหน้าต่างที่เปิดออกสู่ทัสคานี

ในการตกแต่งภายในร่วมสมัย แบบจำลองนี้เพิ่มกลิ่นอายทางประวัติศาสตร์โดยไม่ทำให้หนัก ด้วยความสดใหม่ของสีน้ำเงิน สีเขียว และต้นไซเพรส ในการตกแต่งแบบคลาสสิก มันพูดคุยกับไม้แกะสลัก ห้องสมุดสีเข้ม หรือพรมที่มีโทนสีดิน ซึ่งสีแดงของผ้าคลุมตอบรับกับสีเรืองรองอันอบอุ่นของห้อง

แสงมีบทบาทสำคัญในการแสดงผลขั้นสุดท้าย: หากวางไว้ในระดับสายตา ฉากจะเผยให้เห็นความแม่นยำของดอกไม้ในเบื้องหน้า หากติดตั้งสูงขึ้นไป จะเน้นความลึกของทิวทัศน์และการหลบหนีไปยังภูเขาที่ปกคลุมด้วยหมอก ในทางเดินที่ยาว รูปแบบแนวนอนจะเดินเคียงข้างการเดินและเชิญชวนให้สายตาช้าลง

แบบจำลองหัตถกรรม

แบบจำลองสีน้ำมันบนผ้าใบ: ท่วงท่นและวัสดุ

แบบจำลองของเราถูกวาดด้วยมือ ด้วยสีน้ำมัน บนผ้าใบลินิน แต่ละบริเวณถูกทำงานเป็นชั้นๆ: ชั้นรองพื้นสีอุ่นเตรียมพื้นที่ จากนั้นสีหลักจะถูกวางด้วยพู่กัน ก่อนที่การเน้นและรายละเอียดเล็กๆ จะมาเผยให้เห็นความลึกของเรื่อง

บนผ้าคลุมของเสื้อคลุมสีน้ำเงินและเสื้อคลุมสีแดง เราสามารถรับรู้ถึงรอยพู่กัน ขอบที่หนาเล็กน้อย และการเปลี่ยนผ่านที่ชัดเจนระหว่างเงาและแสง ใบไม้ของต้นไซเพรสและดอกไม้เล็กๆ ในเบื้องหน้าได้รับการปฏิบัติในแบบพอยต์ลิสต์มากขึ้น ซึ่งแต่ละจังหวะจะอ่านได้ชัดเจนเมื่ออยู่ใกล้ผืนผ้าใบและทำให้พื้นผิวมีการสั่นสะเทือนของตัวเอง

เส้นริมขอบสีเข้มโดยเจตนาที่กำหนดรูปทรงตัวละคร การผ่านของสีน้ำเงินและสีม่วงในเงาของผ้าคลุม ช่วงของสีเขียวในต้นไซเพรส และโน้ตของสีขาวในรัศมีหรือดอกลิลลี่ มอบให้แบบจำลองนี้มีความหนาแน่นของสีที่เป็นเอกลักษณ์ของปรมาจารย์ชาวอิตาเลียน ผืนผ้าใบถูกส่งมาแบบม้วน ในบรรจุภัณฑ์ป้องกัน