มาดอนนา เบนัว - เลโอนาร์โด ดา วินชี

การอ่านภาพ

การวิเคราะห์ภาพจำลองสีน้ำมัน

ภาพนี้ดึงผู้ชมเข้าใกล้ตัวละครทั้งสอง หญิงสาวซึ่งเห็นในมุมสามในสี่ ครอบครองความสูงทั้งหมดของผืนผ้าใบ: ใบหน้าเอนไปทางขวา สายตาจัดจ้องอย่างอ่อนโยนต่อเด็กที่นั่งอยู่บนตัก เส้นผมสีอ่อนหยักศกปลิวสยาย กรอบใบหน้าที่ยิ้มแย้มด้วยผิวสีอุ่น ชุดสีคล้ำซึ่งแขนเสื้อสีน้ำเงินเขียวทำให้คาดเดาถึงเนื้อผ้าได้ ถูกรั้งไว้ที่เอวด้วยเข็มกลัดกลม ผ้าคลุมสีน้ำเงินผูกรอบเอวของเธอ โอบล้อมเด็กที่นั่งอยู่

เด็กน้อยตัวกลมป้อมเปลือยเปล่า ใช้มือข้างหนึ่งจับผ้าคลุม และอีกข้างจับก้านบางของดอกไม้สีคล้ำกลีบเล็กสี่กลีบ มือของเขามาบรรจบกับมือของหญิงสาวรอบก้าน ในท่วงท่าแห่งความใส่ใจร่วมกัน เหนือศีรษะของพวกเขา รัศมีทองบางเบาสองวง กลมและแบน ตัดทอนตัดกับฉากหลังสีคล้ำ บ่งบอกอย่างไม่เด่นชัดถึงธรรมชาติอันศักดิ์สิทธิ์ของเนื้อหา

ฉากหลัง จมอยู่ในเงามืดเกือบทั้งหมด เปิดออกทางขวาเพียงเล็กน้อยผ่านหน้าต่างโค้งสองชั้นที่ยอมให้แสงนวลและท้องฟ้าซีดจัดผ่านเข้ามา ไร้ซึ่งเมฆ ส่วนบนของแผงภาพโค้งเป็นรูปครึ่งวงกลม ซึ่งทำให้เค้าโครงทั่วไปนุ่มนวลและจัดวางฉากในรูปแบบผ้าใบที่ส่งแบบม้วน อันเป็นภาพใกล้ชิด แสงที่มาจากด้านซ้าย ปั้นใบหน้าโดยผสานเงาเข้ากับเนื้อหนัง แยกตัวละครทั้งสองออกมาในความมืดของห้องทำงาน

ผลงานในยุคสมัย

มาดอนนา เบอนัว และช่วงเยาว์วัยของเลโอนาร์โด

มาดอนนา เบอนัว อยู่ในชุดผลงานพระแม่มารีย์กับพระกุมารที่เลโอนาร์โด ดา วินชี สำรวจตลอดอาชีพของเขา ตั้งแต่มาดอนนา อูแซ็ต ไปจนถึง มาดอนนา ดรอยฟัส เนื้อหานี้ซึ่งอยู่ในศูนย์กลางของศิลปะสัญลักษณ์คริสต์ศาสนา ได้รับการนำเสนอที่นี่ในฐานะฉากชีวิตประจำวัน: มากกว่าพระแม่ในความสง่างาม คือแม่กับลูกที่ถูกจับในช่วงเวลาแห่งการเล่นและความเข้าใจกัน

เชื่อมโยงกับช่วงเยาว์วัยของเลโอนาร์โด ผลงานนี้เป็นพยานถึงช่วงเวลาที่ปรมาจารย์เริ่มย้ายศูนย์ถ่วงขององค์ประกอบศักดิ์สิทธิ์ ใบหน้าของหญิงสาวที่เปล่งรอยยิ้มอันสุขุม เป็นหนึ่งในตัวอย่างแรกๆ ของ "การเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณ" ที่เลโอนาร์โดแสวงหาตลอดชีวิต และที่เราจะพบอีกครั้งในโมนา ลิซา

คอลเลกชันเลโอนาร์โด ดา วินชี รวบรวมขั้นตอนอื่นๆ ของการค้นคว้านี้ ตั้งแต่การประกาศ ไปจนถึงสตรีกับเฮอร์มิน ผ่านภาพเหมือนของเลโอนาร์โด ดา วินชี ที่แบ่งปันรสนิยมเดียวกันสำหรับจิตวิทยาของใบหน้า

วิธีการวาดภาพ

ฝีแปรง สฟูมาโต และแสงแห่งห้องทำงาน

เลโอนาร์โดแสวงหาที่จะละลายเส้น ขอบของใบหน้า ไหล่ และมือ ไม่ได้ถูกวาดด้วยเส้นที่ชัดเจน: พวกมันเกิดจากการทาเลเยอร์บางที่ต่อเนื่อง ซึ่งทำให้แสงลื่นจากโทนหนึ่งไปอีกโทนหนึ่งโดยไร้รอยต่อที่มองเห็นได้ นี่คือสฟูมาโต "ควัน" ที่ให้แก่เนื้อหนังแรงสั่นสะเทือนเฉพาะตัว และที่เลโอนาร์โดทฤษฎีในสมุดบันทึกของเขา

แสง วัสดุหลักขององค์ประกอบนี้ ไม่ใช่แสงของฉาก: เป็นแสงของห้องทำงาน มาจากหน้าต่างด้านข้าง ที่ค่อยๆ ปั้นปริมาตร เงานั้นโปร่งใส ค่อยๆ เปลี่ยนสี และจิตรกรดึงเกมแห่งความมืดที่สลับซับซ้อนออกมา รัศมี บางเบา เกือบจะเป็นกราฟิก หลีกหนีจากการรักษานี้: พวกมันยังคงแบนและเป็นสีทอง วางราวกับเป็นเครื่องหมายบนภาพที่เสร็จแล้ว

คุณค่าทางการตกแต่ง

ผลงานที่เป็นส่วนตัว เหมาะสำหรับมุมอ่านหนังสือ

ด้วยขอบบนที่โค้งและองค์ประกอบที่กระชับ มาดอนนา เบอนัว เหมาะอย่างยิ่งกับพื้นที่แคบและเงียบสงบ รูปแบบ Découverte (ขนาดที่ปรับให้เหมาะกับภาพ) ช่วยให้ติดตั้งในระดับสายตาในสำนักงาน ทางเข้า หรือห้องนอน ที่ซึ่งคุณต้องการพบกับรอยยิ้มของแม่สาวและมือของเด็กบนดอกไม้ทุกวัน

จานสีซึ่งครองด้วยน้ำตาลเข้ม น้ำเงินเขียวของผ้าคลุม และประกายทองอันสุขุม สนทนาได้ดีกับการตกแต่งภายในที่มีโทนอุ่น: ไม้สีอ่อน ลินนินสีครีม หินนุ่ม บนผนังที่ทาสีครีมหรือเทาอ่อน ฉากจะแยกตัวออกมาราวกับหน้าต่างที่เปิดออกสู่ยุคสมัยอื่น โดยไม่ทับส่วนอื่นของห้อง สำหรับเอฟเฟกต์ของตู้ของสะสม สามารถจับคู่กับภาพจำลองของเลโอนาร์โด ดา วินชี ขนาดเล็กอื่นๆ เพื่อจัดวางเป็นชุดแนวนอน

วัสดุสีน้ำมัน

ภาพจำลองสีน้ำมันบนผ้าใบ: การถ่ายทอดสฟูมาโต

การจำลองมาดอนนานี้ด้วยสีน้ำมันต้องการงานเป็นชั้นๆ ต่อเนื่อง จิตรกรวางพื้นน้ำตาลแดงก่อน บนนั้นเขาวาดมวลใหญ่ของผ้าคลุมและใบหน้า ตามด้วยการทาเลเยอร์บางใส ที่เจือจางด้วยเอสเซนส์ ซึ่งค่อยๆ ทำให้ผิวหนังหายใจ: ในการซ้อนทับช้าๆ นี้เองที่สฟูมาโตถูกสร้างขึ้น ซึ่งการเปลี่ยนผ่านระหว่างเงาและแสงไม่เคยปรากฏให้เห็น

การทาทับ — ฝีแปรงที่หนากว่า เกือบจะเป็นการสะสม — ถูกสงวนไว้สำหรับจุดของแสง: ประกายของลอนผม ขอบของเข็มกลัด ขอบของรัศมี ซาตินของผ้าคลุมสีน้ำเงิน ที่เราเดาถึงร่องรอยของแปรง ขอบของใบหน้าและมือที่ถูกละลายโดยสฟูมาโต ตรงข้ามกับบริเวณที่มีขอบมืดกว่าที่เราเดาได้ในชุดและพื้นหลัง ซึ่งน้ำตาลแดงเปลี่ยนเป็นม่วงเข้ม ด้วยแสงสะท้อนสีเขียวในเงาและน้ำเงินทื่อในรอยพับของผ้าคลุม

พื้นหลังด้าน ซึ่งสร้างด้วยเลเยอร์บางน้ำตาลและม่วง ทำให้ประกายทองของรัศมีและความซีดของท้องฟ้าที่เห็นผ่านหน้าต่างโดดเด่น รักษาด้วยการล้างสีอ่อนมากซึ่งสีขาวครอบงำ แต่ละชั้นต้องแห้งก่อนชั้นถัดไป ซึ่งทำให้ชิ้นงานมีเอกลักษณ์และให้ภาพจำลองพื้นผิวที่นูนเล็กน้อย รับรู้ได้ในแสงเฉียง