การนําเสนอที่วัด
เป็นเวลากว่าสี่สิบปีที่เรมแบรนดท์กลับไปหาสิเมโอนอุ้มพระกุมารเยซู จากฝูงชนที่ยิ่งใหญ่ไปจนถึงการเผชิญหน้าแบบเผชิญหน้ากันอย่างเงียบ ๆ เกือบเงียบ ๆ เขาเปลี่ยนเรื่องราวเดียวกันเป็นการทําสมาธิเกี่ยวกับอายุการรับรู้และแสงสว่าง
หัวข้อเดียวกันนี้มาพร้อมกับแรมแบรนดท์ตั้งแต่เยาว์วัยจนตาย
แรมแบรนดท์ไม่ได้ทาสีแม้แต่สีเดียว การนําเสนอที่วัด, แต่ชุดของการตีความ ประมาณปี 1627 -1628 เหตุการณ์เกิดขึ้นในสถาปัตยกรรมอันยิ่งใหญ่และต่อหน้าฝูงชน ในปี 1631 แสงแยกกลุ่มเล็ก ๆ ของสิเมโอน การแกะสลักในปี 1630 และประมาณปี 1654 ทดสอบงานเขียนสองชิ้น ตรงกันข้าม: เส้นที่ชัดเจนแล้วความมืดลึก ในที่สุดในปี 1669 วัดเกือบจะหายไป; สิ่งที่เหลืออยู่คือวัยชราซึ่งส่งผลต่อวัยเด็ก
ความสนใจของซีรีส์นี้อยู่ที่นั่น: หัวข้อในพระคัมภีร์ยังคงอยู่ แต่จิตรกรเปลี่ยนแปลงทุกสิ่งรอบตัวเขา - ขนาด แสง ความหนาแน่น เทคนิค และระยะห่างทางอารมณ์
การยกย่องมากกว่าพิธี
แนะนําเด็ก
มารีย์และโยเซฟมาที่กรุงเยรูซาเล็มพร้อมกับพระเยซูและเครื่องบูชาที่กําหนดไว้
สิเมโอนรออยู่
ชายชรามั่นใจว่าเขาจะไม่ตายจนกว่าเขาจะเห็นพระเมสสิยาห์
รับและรับรู้
เขารับเด็กไว้ในอ้อมแขนของเขาและเข้าใจว่าการรอคอยของเขาสําเร็จแล้ว
แอนน์พยากรณ์
ผู้เผยพระวจนะหญิงชรายังตระหนักถึงความสําคัญของเด็กด้วย
จากฝูงชนสู่ความเงียบ: ห้าก้าว
ภาคต่อนี้ไม่ใช่ความก้าวหน้าทางกลไปสู่ความเรียบง่าย สื่อแต่ละชนิดบังคับให้แรมแบรนดท์จัดรูปแบบการเปิดเผยใหม่: ผ่านอวกาศ ผ่านเส้น ผ่านโทนของความประทับใจ หรือผ่านความหนาของ จิตรกรรม.
ในฮัมบูร์ก วิหารแห่งนี้ยังคงเป็นปรากฏการณ์ที่น่าตื่นตาตื่นใจ
รุ่นใหญ่ครั้งแรกแสดงให้เห็นถึงพิธีสาธารณะ คอลัมน์, ขั้นตอน, หลังคาและฝูงชนสร้างความลึกที่งดงาม กลุ่มศักดิ์สิทธิ์จะต้องแสวงหาในสถาปัตยกรรม; การรับรู้ของสิเมโอนเป็นเพียงบ้านภายในโลกที่มีประชากรสูง
แรมแบรนดท์หนุ่มที่นี่วัดความทะเยอทะยานของเขาในฐานะจิตรกรประวัติศาสตร์ เขาเปลี่ยนท่าทางจัดระเบียบหลายระดับและใช้แสงเพื่อจัดลําดับความสําคัญของรายละเอียดมากมาย วัดไม่ใช่การตั้งค่าที่เป็นกลาง: มันแสดงถึงระเบียบเก่าที่มีการเปิดเผยใหม่เกิดขึ้น
ในมอริตชุยส์ ดูเหมือนว่าแสงสว่างจะมาจากเด็ก
เดอะ ภาพวาด ยังคงเป็นสถาปัตยกรรมแต่ศูนย์กลางทางอารมณ์นั้นชัดเจนกว่ามาก สิเมโอนยกหน้าขึ้นในลําแสงที่ชัดเจน แมรี่คุกเข่า โจเซฟจับนกพิราบทั้งสองตัวและร่างอื่นๆ จมลงในเงามืด ตามรายงานของ Mauritshuis แสงสว่างอันศักดิ์สิทธิ์ที่ท่วมสิเมโอนดูเหมือนจะเล็ดลอดออกมาจากพระเยซูเอง
แรมแบรนดท์มีอายุยี่สิบห้าปี ความแตกต่างระหว่างกลุ่มเล็ก ๆ และโบสถ์โกธิกขนาดใหญ่ทําให้การเปิดเผยทั้งใกล้ชิดและยิ่งใหญ่: บางคนเข้าใจสิ่งที่คนส่วนใหญ่ยังไม่เห็น
น้ํามันบนแผง
60.9 × 47.9 ซม. ลงนามและลงวันที่ RHL 1631
มอริตชุยส์
กรุงเฮก ห้อง 9 ตามประกาศปัจจุบัน
บทความนี้เปิดโอกาสให้มีนิมิตที่ขัดแย้งกันสองเรื่องในเรื่องเดียวกัน
สิ่งที่ความประทับใจเปลี่ยนไป
ในการแกะสลักความมืดไม่เพียงถูกวาดด้วยขนาดเท่านั้น แรมแบรนดท์ยังสามารถทิ้งหมึกไว้บนจานก่อนพิมพ์ การพิมพ์แต่ละครั้งจึงปรับสภาพอากาศความลึกและการมองเห็นของกลุ่ม
"ทางมืด" บอกได้ไม่น้อย: มันบังคับให้จ้องมองรอ เช่นเดียวกับสิเมโอนเอง
ในปี ค.ศ.1669 สถาปัตยกรรมจางหายไปต่อหน้าวัตถุที่เปราะบางสองชิ้น
พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติพิจารณาเรื่องนี้ ภาพวาด เช่นเดียวกับงานสุดท้ายของแรมแบรนดท์ทิ้งไว้ไม่เสร็จในสตูดิโอของเขาเมื่อเขาเสียชีวิต Old Simeon ด้วยดวงตาของเขาเกือบปิดถือเด็กด้วยความสนใจที่ลังเล รูปทรงละลายเป็นพื้นหลังสีน้ําตาลดํา; วัสดุหนาดึงแสงไปที่มือใบหน้าและผ้าลินิน
การปอกนี้เปลี่ยนความหมายของวิหาร ไม่ใช่สิ่งก่อสร้างที่จิตรกรบรรยายอีกต่อไป แต่เป็นความมืดมิดที่ล้อมรอบช่วงเวลาที่ชีวิตผู้สูงอายุรับรู้ชีวิตที่กําลังเริ่มต้น
สุดท้าย ภาพวาด ไม่ได้แสดงความแน่นอนว่าเป็นความฉลาดอันตระการตา: เขาถือมันไว้ในความรอบคอบของสองมือ
ทําไมสิเมโอนถึงมีความสําคัญต่อแรมแบรนดท์มาก?
ใบหน้าแห่งการรอคอย
สิเมโอนไม่เพียงแต่ค้นพบเด็กคนหนึ่งเท่านั้น เขาเห็นคําสัญญาที่สมหวังมาตลอดชีวิต เปลือกตาที่หนักและร่างกายที่เอนเอียงให้การจดจํานี้มีน้ําหนักชั่วคราว
ความใกล้ชิดโดยไม่มีหลักฐานอัตชีวประวัติ
รุ่นสุดท้ายถูกวาดโดยศิลปินสูงอายุสูญเสียและใกล้ตายของเขา การเชื่อมต่อมีพลังแต่เราต้องระมัดระวัง: ไม่มีเอกสารใดเปลี่ยนไซเมียนเป็นภาพเหมือนตนเองบางอย่าง
เห็นต่าง
ในเวอร์ชันปลาย ดวงตาที่เกือบจะปิดบ่งบอกถึงการรับรู้ที่นอกเหนือไปจากการมองเห็นทั่วไป
สัมผัส
มือกลายเป็นศูนย์กลางที่แท้จริง: พวกเขาได้รับ สนับสนุน และตรวจสอบการมีอยู่ของเด็ก
ปล่อยไป
เพลงของสิเมโอนเชื่อมโยงความสมหวังและการจากไป: ในที่สุดการได้เห็นก็ทําให้คุณตายอย่างสงบ
สี่ฟังก์ชั่นไม่เคยมีเอฟเฟกต์การตกแต่งที่เรียบง่าย
ค้นหากลุ่ม
ในเวอร์ชันแรกๆ แสงจะนําทางดวงตาผ่านสถาปัตยกรรมที่ซับซ้อน
ตั้งชื่อพระเมสสิยาห์
ความชัดเจนเป็นรูปธรรมในช่วงเวลาที่ไซเมียนเข้าใจตัวตนของเด็ก
ทําให้ร่างกายมีอยู่
ใน จิตรกรรม ช่วงปลายความหนาของแสงจะเคลื่อนมือ หน้าผาก และผ้าปูที่นอนไปข้างหน้า
รักษาความลึกลับไว้
เงาจะลบการตั้งค่าและป้องกันไม่ให้ภาพกลายเป็นภาพประกอบที่ละเอียดถี่ถ้วน
วัตถุยังคงมีเสถียรภาพ การแสดงละครเปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิง
| เวอร์ชัน | เทคนิค | อวกาศ | สิเมโอน | แสง |
|---|---|---|---|---|
| ฮัมบูร์ก ประมาณปี 1627 -1628 | น้ํามันบนแผง | วัดอนุสาวรีย์และมีประชากรหนาแน่น | นักแสดงภายในพิธี | จัดลําดับความสําคัญของกลุ่ม |
| กระดานเล็ก 1630 | การแกะสลัก | ฉากขนาดกะทัดรัดเคลื่อนไหวตามบรรทัด | ติดอยู่ในโมเมนตัมการเล่าเรื่อง | กระดาษขาวและฟักออกมา |
| มอริตชุยส์, 1631 | น้ํามันบนแผง | โบสถ์กอทิกอันกว้างใหญ่ | ยกหน้าขึ้น ส่องสว่าง | ดูเหมือนจะมาจากลูก |
| ทางมืดประมาณปี 1654 | การแกะสลักและจุดแห้ง | ภายในแทบจะไร้ขีดจํากัด | บ้านจิตวิญญาณขนาดเล็ก | โผล่ออกมาจากโทนของหมึก |
| สตอกโฮล์ม ประมาณปี 1669 | สีน้ำมันบนผ้าใบ, ยังไม่เสร็จ | สถาปัตยกรรมเกือบถูกยกเลิก | เปราะบางตาปิดครึ่งหนึ่ง | แขวนมือและใบหน้า |
แอนน์ มารี โจเซฟ และเด็กเปลี่ยนทิศทางของฉาก
แอน
ผู้เผยพระวจนะหญิงยืนยันการจดจํา การมีอยู่ของมันแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับรุ่นและอาจกลายเป็นเรื่องยากที่จะแยกแยะ
แมรี่
เธอเชื่อมโยงพิธีสาธารณะเข้ากับอารมณ์ของครอบครัว โดยใส่ใจกับคําพูดเกี่ยวกับลูกชายของเธอ
โจเซฟ
ใน ภาพวาด ตั้งแต่ปี 1631 นกพิราบที่เขาถืออยู่จําเครื่องบูชาในเรื่องราวของลูกาได้อย่างเป็นรูปธรรม
ในอันสุดท้าย จิตรกรรม, การลดจํานวนตัวเลขเน้นความสนใจไปที่สิเมโอนและพระเยซู เรื่องไม่ได้เป็นเรื่องของพิธีกรรมอีกต่อไป: มันเป็นความสัมพันธ์
ความไม่สมบูรณ์ใดที่เอื้ออํานวย - และสิ่งที่ไม่สามารถพิสูจน์ได้
สิ่งที่สังเกตได้
พื้นที่บาง พื้นหลังพื้นฐาน สัมผัสที่กว้าง และการเปลี่ยนผ่านที่ไม่ได้มาตรฐาน THE ภาพวาด ยังอยู่ในสตูดิโอของแรมแบรนดท์ตอนที่เขาเสียชีวิต
สิ่งที่ต้องหลีกเลี่ยงการประดิษฐ์
เราไม่สามารถเปลี่ยนทุกร่องรอยฟรีเป็นเจตจํานงที่ชัดเจน สถานะปัจจุบันผสมทางเลือกปลายงานขัดจังหวะและประวัติศาสตร์วัสดุในภายหลัง
อารมณ์ของงานจึงไม่ได้มาจากข้อเท็จจริงที่ว่ามันเป็น "ครั้งสุดท้าย" เท่านั้น มันมาจากการก่อสร้าง: ร่างผู้สูงอายุเด็กแสงที่ถูกยับยั้งและทุกสิ่งทุกอย่างที่เหลืออยู่ในภาวะใกล้หาย
สิเมโอนที่พระวิหาร ประมาณปี 1669
ค้นหา Rembrandt เวอร์ชันล่าสุดใน ภาพจำลอง ทาสีด้วยมือ รูปแบบแนวตั้งรักษาความสัมพันธ์ใกล้ชิดระหว่างชายชราเด็กและความมืดโดยรอบ
ขยายแสงสว่างของเรมแบรนดท์
เปรียบเทียบฉากในพระคัมภีร์ ภาพบุคคล ภาพเหมือนตนเอง และทิวทัศน์ในคอลเลกชันการทําสําเนาที่วาดด้วยมือ
ดูคอลเลคชันแรมแบรนดท์สํารวจมัน จิตรกรรม บาโรกเพื่อเลือกอย่างใดอย่างหนึ่ง ภาพจำลอง
ในวัตถุที่มืด ให้เลือกตําแหน่งที่ไม่มีการสะท้อนโดยตรงและแสงด้านข้างที่นุ่มนวล: ฮาล์ฟโทนจะยังคงมองเห็นได้โดยไม่ทําให้สีดําทับ
คําถามที่พบบ่อยเกี่ยวกับการนําเสนอที่วัด
แรมแบรนดท์พูดถึงเรื่องนี้กี่ครั้งแล้ว?
เขากลับมาหลายครั้งใน จิตรกรรม, การวาดภาพและการแกะสลัก บทความนี้เปรียบเทียบเหตุการณ์สําคัญห้าประการระหว่างประมาณปี 1627 ถึง 1669
ข้อความใดในพระคัมภีร์ที่เป็นตัวแทน?
ข่าวประเสริฐตามลูกา บทที่ 2 ข้อ 22 ถึง 38
ใครคือไซเมียน?
คนชอบธรรมและชอบธรรมที่ได้รับสัญญาว่าเขาจะได้เห็นพระเมสสิยาห์ก่อนที่เขาจะสิ้นพระชนม์
หญิงชราคือใคร?
โดยทั่วไปเธอจะถูกระบุว่าเป็นแอนน์ ผู้เผยพระวจนะหญิงสูงอายุที่จําเด็กได้เช่นกัน
ที่ดูมัน ภาพวาด ตั้งแต่ปี 1631?
ที่ Mauritshuis ในกรุงเฮกซึ่งมีชื่อเรียก บทเพลงสรรเสริญสิเมโอน.
รุ่นล่าสุดอยู่ที่ไหน?
ที่พิพิธภัณฑ์แห่งชาติในกรุงสตอกโฮล์มภายใต้ชื่อ สิเมโอนในพระวิหาร.
เดอะ ภาพวาด ปี 1669 เป็นแรมแบรนดท์คนสุดท้ายจริงหรือ?
พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติถือว่าเป็นครั้งสุดท้าย ภาพวาด และบ่งบอกว่ามันยังสร้างไม่เสร็จเมื่อเขาเสียชีวิต
ทําไม ภาพวาด สายมืดมากเหรอ?
ความมืดลบสถาปัตยกรรมและมุ่งความสนใจไปที่สิเมโอน เด็ก และท่าทางของพวกเขา
แรมแบรนดท์แสดงตนเป็นไซเมียนหรือไม่?
ไม่มีหลักฐานสนับสนุนเรื่องนี้ ความใกล้ชิดระหว่างชายชราและจิตรกรสูงอายุยังคงเป็นการตีความ
บทเพลงของสิเมโอนหมายความว่าอย่างไร?
เป็นการแสดงออกถึงการปฏิบัติตามคําสัญญา: หลังจากเห็นความรอดที่คาดหวังแล้ว สิเมโอนก็สามารถจากไปอย่างสันติได้
0 ความคิดเห็น