ผ้าสักหลาดของ Beethoven โดย Gustav Klimt แผงตรงที่มีลวดลายสีทองและรูปทรงเก๋ไก๋

คู่มือภาพ · กุสตาฟ คลิมท์

แรงจูงใจของคลิมท์

ดวงตา เกลียว สี่เหลี่ยม ดอกไม้ และสัญลักษณ์: วิธีจดจําคําศัพท์ตกแต่งของ Klimt เข้าใจหน้าที่ของมันในภาพ และหลีกเลี่ยงกับดักของ "พจนานุกรมลับ" ซึ่งแต่ละรูปร่างจะมีความหมายเหมือนกันเสมอ

ผ้าสักหลาดเบโธเฟน, 1902, แผงด้านขวา, Secession Palace, เวียนนา

5 ครอบครัวดวงตา เกลียว สี่เหลี่ยม ดอกไม้ รูปสัญลักษณ์
พ.ศ.2441 - 2455จากจุดเริ่มต้นของการแยกตัวไปจนถึงผ้าสักหลาด Stoclet
แบบฟอร์ม + ความหมายโครงสร้างเครื่องประดับเท่าที่มันหมายถึง
ทองและสีลวดลายจัดพื้นผิวมันวาว
ไม่มีรหัสคงที่บริบทของแต่ละงานยังคงมีความสําคัญ

การตอบสนองโดยตรง

รูปแบบใน Klimt หมายถึงอะไร?

พวกเขาไม่ได้ประกอบด้วยตัวอักษรที่มั่นคงซึ่งสามารถแปลกลไก ตาสามารถเพิ่มความเข้มข้นของการปรากฏตัวของภาพเหมือนกลายเป็นดอกไม้ในการตั้งค่าหรือเรียกคืนบุคคลในตํานาน เกลียวสามารถกระตุ้นให้เกิดการเจริญเติบโตของต้นไม้แต่มันยังทําหน้าที่เติมพื้นที่และนําสายตา สี่เหลี่ยมสามารถต่อต้านมวลเชิงมุมกับรูปร่างโค้งโดยไม่ต้องสร้างกฎสากลเกี่ยวกับชายและหญิง

จุดเริ่มต้นที่ดีที่สุดจึงเป็นทางการ: วางลวดลายไว้ที่ไหน ใช้พื้นผิวอะไร มีสีอะไร และถัดจากรูปอะไร? จากนั้นจึงมาถึงการตีความตามชื่อเรื่อง ค่าคอมมิชชัน แหล่งที่มาทางประวัติศาสตร์ และการยึดถือที่ชัดเจนของงาน

ก่อนที่จะถอดรหัสรูปร่าง

คําศัพท์ประดับของ Klimt มาจากไหน?

ไม่ได้เกิดขึ้นจากประเพณีเดียว Klimt ผสมผสานแบบจําลองโบราณศิลปะจากเอเชียผลงานของเวิร์กช็อปเวียนนาและการทดลองที่เป็นรูปธรรมมากกับวัสดุ ส่วนผสมนี้เองที่ทําให้รูปแบบของมันเป็นที่รู้จักในทันทีโดยไม่ลดทอนให้เป็นสูตร

01

ภาพโมเสกของราเวนนา

ในปี 1903 Klimt ได้เห็นโมเสกไบแซนไทน์ของจัสติเนียนและธีโอโดราในซานวิตาเล มันยังคงรักษาพื้นหลังสีทองด้านหน้าความแวววาวของแร่และวิธีที่เสื้อผ้าสามารถดูดซับร่างกายได้เกือบใน อาแดล โบลช-บาวเออร์ที่ 1, พื้นผิวดูเหมือนผ้าเหมือนจริงน้อยกว่าการประกอบของหินมีค่า

02

ญี่ปุ่นและเอเชียตะวันออก

ภาพพิมพ์และมัณฑนศิลป์ของเอเชียมีพื้นที่ราบกรอบตัดรูปทรงที่คมชัดและพื้นที่ตื้น MAK ยืนยันในการรับภาพวาดญี่ปุ่นในการกําเนิดของผ้าสักหลาด Stoclet Klimt ไม่ได้คัดลอกแบบจําลองเดียว: เขาปรับตรรกะอื่นของพื้นผิว

03

วีเนอร์ แวร์คสเตตต์

สถาปัตยกรรม เฟอร์นิเจอร์ ผ้า เครื่องประดับ และโมเสก ถูกมองว่าเป็นส่วนหนึ่งของสภาพแวดล้อมเดียวกัน ขอบขาวดําของ Adèle ยังชวนให้นึกถึงเฟอร์นิเจอร์จากการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Klimt ที่จัดทําโดย Wiener Werkstätte รูปแบบจึงหมุนเวียนระหว่างภาพวาด เสื้อผ้า และวัตถุ

04

วิชาชีพและวิชา

ลูกชายของช่างแกะสลักทอง Klimt รู้ถึงคุณค่าของงานที่อุตสาหะ เขาใช้ทองคําเปลว เงิน แพลทินัม ผงทองคํา และภาพนูนต่ํานูนสูง แสงที่แท้จริงทําให้ลวดลายแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับมุมของผู้ชม: เครื่องประดับไม่ได้วาดอีกต่อไป แต่กลายเป็นทางกายภาพ

ความทันสมัยที่เกิดจากการกู้ยืมแบบแปลงร่าง Klimt ประกอบโมเสคไบแซนไทน์ศิลปะญี่ปุ่นการวาดภาพสัญลักษณ์และความรู้จากเวิร์กช็อปเวียนนา ความคิดริเริ่มไม่ได้อยู่ที่การประดิษฐ์ตาหรือเกลียวแต่ละอันอย่างโดดเดี่ยวแต่เป็นการผสมผสานใหม่กับการวาดภาพบุคคลสมัยใหม่ภูมิทัศน์สี่เหลี่ยมและการตกแต่งสถาปัตยกรรม
ภาพเหมือนของ Adèle Bloch-Bauer I โดย Gustav Klimt ชุดเดรสตกแต่งด้วยลวดลายรูปตา
ภาพเหมือนของ Adèle Bloch-Bauer I, 1907, Neue Galerie, นิวยอร์ก สีน้ํามัน สีทอง และสีเงินบนผ้าใบ
1 ดวงตา · การปรากฏตัวและการเฝ้าระวัง

ภาพเหมือนที่มองไปหลายทิศทาง

ในภาพเหมือนของ Adèle Bloch-Bauer ใบหน้าและมือโผล่ออกมาจากทุ่งทองคํา บนชุด สามเหลี่ยมมีรูปทรงตาที่ Neue Galerie อธิบายว่าเป็นลวดลาย "ตาที่หลงเหลือ" ดวงตาเหล่านี้ไม่ได้แทนที่การจ้องมองของ Adèle: พวกมันทวีคูณทั่วทั้งพื้นผิว

ร่างปรากฏทั้งในปัจจุบันและถูกดูดซึมในเครื่องประดับ ลวดลายดึงดูดความสนใจไปที่ร่างกายในขณะที่ทําให้แทบไม่มีสาระสําคัญ ในกล่องของผ้าสักหลาด Stoclet Klimt ยังประดิษฐ์ "ตาดอกไม้": พิสูจน์ว่าภาพวาดเดียวกันสามารถเลื่อนจากภาพเหมือนไปยังต้นไม้ได้

รูปร่าง: วงรีสีเข้มในสามเหลี่ยมสีทอง
ฟังก์ชัน: คั่นชุดและทําให้ดวงตาของคุณเคลื่อนไหว
ข้อควรระวัง: วลี "อยู่ไม่สุข" อธิบายถึงแรงจูงใจ ไม่ใช่หลักฐานของข้อความลึกลับเพียงข้อความเดียว
รอบใบหน้ารัศมีประดับแยกศีรษะเหมือนในภาพหรือไอคอนอันล้ําค่า
บนแหลมตัวอักษร "AB" รวมอยู่ในการตกแต่งและยกขึ้นเล็กน้อย
ภายใต้มือสามเหลี่ยม ดวงตา และส่วนโค้ง ทําให้กายวิภาคหายไปเกือบทั้งหมด

เกลียว · การเจริญเติบโตและการเคลื่อนไหว

ต้นไม้แห่งชีวิตหมุนโดยไม่ออกจากพื้นผิว

ในกล่องที่มีไว้สําหรับพระราชวัง Stoclet กิ่งก้านไม่ได้อธิบายถึงต้นไม้ที่เป็นธรรมชาติ พวกเขาแฉในม้วนหนังสือที่มีการควบคุมครอบครองผนังอย่างเป็นระบบและเชื่อมต่อฉากต่างๆของผ้าสักหลาด

ต้นไม้แห่งชีวิต โดย Gustav Klimt สําหรับผ้าสักหลาด Stoclet กิ่งก้านเกลียว
กระดาษแข็งสําหรับ ต้นไม้แห่งชีวิต, 1910 -1911, MAK, เวียนนา การตกแต่งของพระราชวัง Stoclet ถูกดําเนินการด้วยกระเบื้องโมเสค
2 ผ้าสักหลาด Stoclet · บรัสเซลส์

เกลียวก็เป็นเครื่องมือในการเรียบเรียงเช่นกัน

ก้นหอยบ่งบอกถึงแรงขับ การฟื้นตัว และความต่อเนื่อง ทําให้คุณเชื่อในการเติบโตที่ไม่มีที่สิ้นสุดในขณะที่รักษาต้นไม้ไว้ในระนาบที่เกือบจะไม่มีความลึก MAK เน้นย้ําถึงความแม่นยําของการก่อสร้าง: Klimt ใช้เครื่องมือโค้งเพื่อปรับขดลวดอย่างโดดเด่น

สาขาเชื่อมต่อด้วยสายตา การรอคอย และ ความสําเร็จ. นก ตาดอกไม้ และแผ่นดิสก์สีสันสดใสเกาะอยู่ เกลียวจึงไม่เพียงแต่เป็นสัญญาณนามธรรมของ "ชีวิต" เท่านั้น แต่ยังเป็นกรอบที่ต้อนรับลวดลายอื่น ๆ และให้จังหวะของมันกับทั้งห้อง

สิ่งที่เธอทํา: เธอชะลอการจ้องมอง นํามันกลับมา และกระจายสําเนียงที่มีสีสัน
สิ่งที่เธอพูดถึง: การเจริญเติบโต ความต่อเนื่อง พลังงานพืช
สิ่งที่ควรหลีกเลี่ยง: กําหนดความหมายที่เหมือนกันให้กับม้วนหนังสือ Klimt ทั้งหมด
ก้นขนาดใหญ่ให้ทิศทางทั่วไปและป้องกันไม่ให้ต้นไม้กลายเป็นคอลัมน์ธรรมดา
ปกขนาดเล็กแต่ละสาขาจะทําซ้ําเส้นโค้งในระดับอื่น ทําให้เกิดการเติบโตเป็นจังหวะ
สําเนียงมืดนกและรูปร่างสีดําขัดขวางการไหลของสีทองและทําหน้าที่เป็นจุดแวะพัก
The Kiss โดย Gustav Klimt สี่เหลี่ยมขาวดําหันหน้าไปทางลวดลายดอกไม้
จูบ, 1907 -1908, เบลเวเดียร์, เวียนนา สีน้ํามันและทองคําเปลวบนผ้าใบ, 180 × 180 ซม
3 สี่เหลี่ยมผืนผ้า · น้ําหนักและการต่อต้าน

The Kiss: บล็อกเชิงมุมกับรูปทรงกลม

เสื้อคลุมของผู้ชายถูกปกคลุมไปด้วยสี่เหลี่ยมสีดําสีขาวและสีทอง ถัดจากนั้นชุดของผู้หญิงจะผสมวงกลมดอกไม้และเส้นนุ่ม ความแตกต่างนี้ช่วยแยกแยะสองร่างที่ซองทองคําขนาดใหญ่ดูเหมือนจะผสานเข้าด้วยกัน

สี่เหลี่ยมผืนผ้าให้ความรู้สึกของน้ําหนักแนวตั้งและความมั่นคง รูปแบบโค้งมนปรากฏมือถือมากขึ้น การต่อต้านนี้น่าเชื่อในการ จูบ, แต่มันจะมีความเสี่ยงที่จะทําให้มันเป็นกฎหมายที่สมบูรณ์ตามที่แต่ละสี่เหลี่ยมจะเป็น "ผู้ชาย" และแต่ละวงกลม "ผู้หญิง" ตลอดการทํางาน

สเกล: บล็อกเล็กๆ ซ้ําๆ ในภาพเงาทั่วไปขนาดใหญ่
ความเปรียบต่าง: มุมของเสื้อคลุมกับส่วนโค้งของชุดและเตียงดอกไม้
ผลกระทบ: ทั้งคู่รวมกันเป็นหนึ่งเดียวด้วยทองคํา คั่นด้วยจังหวะภายใน
สี่เหลี่ยมผืนผ้าสีดําพวกเขาชั่งน้ําหนักภาพเงาและให้เครื่องหมายที่ชัดเจนในมวลทองคํา
บล็อกสีขาวพวกมันป้องกันไม่ให้รูปแบบสีเข้มก่อตัวเป็นตารางสม่ําเสมอเกินไป
แวดวงผู้หญิงพวกมันทําให้เกิดการเต้นเป็นจังหวะที่ยืดหยุ่นมากขึ้น ซึ่งดูดกลืนโดยดอกไม้บนพื้นดิน
สวนดอกไม้ที่วาดโดย Gustav Klimt ในปี 1907 ภาพโมเสกหนาแน่นของดอกไม้หลากสีสัน
สวนประเทศ หรือ สวนดอกไม้, 1907 ดอกไม้ครอบครองเกือบทั้งสี่เหลี่ยม
4 ดอกไม้ · จังหวะและความหนาแน่น

เมื่อภูมิทัศน์กลายเป็นพรม

ในสวนที่วาดที่ Attersee ดอกไม้ไม่ใช่เครื่องประดับที่วางอยู่หน้ารูปอีกต่อไป พวกเขาครอบคลุมผืนผ้าใบลดความลึกและเปลี่ยนสี่เหลี่ยมให้เป็นโมเสคที่มีสีสัน จุดสีแดงสีเหลืองสีน้ําเงินและสีขาวมีความแม่นยําเพียงพอที่จะแนะนําสายพันธุ์แต่ฟรีพอที่จะทําหน้าที่เป็นหน่วยภาพ

ลวดลายดอกไม้จึงเชื่อมโยงทิวทัศน์ภาพบุคคลและการตั้งค่า บนชุดเดรสมันทําให้เสื้อผ้าเคลื่อนไหว ในผ้าสักหลาด Stoclet มันจะกลายเป็นตาดอกไม้ ในสวนจะละลายการแยกระหว่างพื้นหน้าและพื้นหลัง ในสวนจะละลายการแยกระหว่างพื้นหน้าและพื้นหลัง ความหมายของมันขึ้นอยู่กับ "ภาษาของดอกไม้" ที่ตายตัวน้อยกว่าความหนาแน่นสีและสถานที่ของมัน

การทําซ้ํา: ไม่มีดอกไม้เพียงอย่างเดียวที่ควบคุมส่วนรวม
ความลึก: พืชพรรณขึ้นไปที่ขอบด้านบนและปิดขอบฟ้า
การอ่าน: สังเกตอัตราส่วนสีก่อนมองหาพืชสัญลักษณ์
สามเหลี่ยมของเทือกเขามวลดอกจะขยายไปทางฐานและทําให้สี่เหลี่ยมจัตุรัสมั่นคง
จุดร้อนสีแดงและสีเหลืองเลื่อนไปข้างหน้าด้วยสายตาที่ด้านหน้าของสีเขียวและสีน้ําเงิน
เปิดขอบต้นไม้ถูกตัดด้วยโครง ทําให้สวนดูเหมือนดําเนินต่อไป

สัญลักษณ์ · บริบทที่เป็นเอกสาร

กะโหลก กอร์กอน และสัญลักษณ์เปรียบเทียบไม่ได้พูดสิ่งเดียวกัน

บางครั้ง Klimt ใช้เครื่องหมายที่ระบุได้เพราะผู้ถูกทดสอบต้องการ ในที่นี้ ชื่อเรื่อง ลําดับ และตํานานช่วยให้ตีความได้แม่นยํากว่าในลวดลายตกแต่งธรรมดาๆ

Hope II โดย Gustav Klimt หญิงตั้งครรภ์ กะโหลกศีรษะ และร่างที่รวบรวมได้
1907 -1908 · โมมา

ความหวังที่สอง : การเกิดและการตาย

ท้องตั้งครรภ์ยืนยันชีวิตที่จะมาถึงในขณะที่กะโหลกศีรษะปรากฏบนเสื้อผ้า ผู้หญิงสามคนที่มีความโน้มเอียงเสริมสร้างบรรยากาศของความตื่นตัวหรือการอธิษฐาน ที่นี่ความใกล้ชิดของการตั้งครรภ์และกะโหลกศีรษะทําให้ชัดเจนถึงการอยู่ร่วมกันของความหวังและความตาย

Pallas Athena โดย Gustav Klimt นักรบและกอร์กอน
1898 · พิพิธภัณฑ์เวียนนา

พัลลัส เอเธน่า : ตราสัญลักษณ์การต่อสู้

เทพธิดานักรบสวมหมวกกันน็อค หอก และการอุปถัมภ์ กอร์กอนที่มองเห็นได้บนชุดเกราะเป็นของสัญลักษณ์โบราณ นําเสนอในช่วงเวลาที่ Viennese Secession ยืนยันความเป็นอิสระ Athena ยังสามารถเข้าใจได้ว่าเป็นผู้พิทักษ์การต่อสู้ของศิลปะใหม่

นอกเหนือจากรูปแบบหลักทั้งห้า

รูปแบบรองแปดรูปแบบเพื่อระบุ

บางครั้งพวกเขาก็สุขุมรอบคอบ แต่พวกเขาอธิบายว่า Klimt เชื่อมโยงร่างกับฉากของมันอย่างไร แต่ละคนทําหน้าที่พร้อมกันเป็นภาพวาดจังหวะและเบาะแสของความหมาย

สามเหลี่ยม

พวกเขาวางกรอบดวงตาบนชุดของ Adèle และกลับไปที่เสื้อผ้าของผ้าสักหลาด Stoclet ปลายของพวกเขาให้ทิศทางในการจ้องมองและแนะนําความตึงเครียดที่วงกลมไม่มี

อาเดลที่ 1 · ลาตเทนเต
ฉัน

วงกลมและแผ่นดิสก์

พวกเขาผลิตจังหวะปกติเช่นเครื่องประดับเย็บบนพื้นผิว การทําซ้ําของพวกเขาสามารถทําให้ภาพเงาเชิงมุมอ่อนลงหรือเปลี่ยนเสื้อผ้าให้กลายเป็นกลุ่มดาว

The Kiss · Hope II · Stoclet Frieze

หมากฮอสและประตู

ขาวดําแสงและมืดการสลับเหล่านี้ชวนให้นึกถึงสิ่งทอเวียนนาโมเสคและเฟอร์นิเจอร์ พวกเขาวัดพื้นผิวและดึงพื้นที่ที่เป็นอิสระมากขึ้น

Adèle I · การออกแบบตกแต่ง
เอบี

ชื่อย่อและตัวอักษร

ตัวอักษร "AB" กระจัดกระจายอยู่ทั่วเสื้อคลุมของ Adèle เอกลักษณ์ของแบบจําลองจึงไม่เพียงแต่ได้รับจากใบหน้าเท่านั้น แต่ยังถักทอเป็นเครื่องประดับด้วย

ภาพเหมือนของ Adèle Bloch-Bauer I

หินและอัญมณี

รูปร่างที่มีลักษณะคล้ายเคลือบฟัน, คาโบชอนหรืออัญมณีทําให้ภาพวาดมีความหนาแน่นของวัตถุของช่างทอง สีของพวกเขาปรากฏฝังอยู่ในทองคําแทนที่จะวางไว้บนนั้น

จูดิธที่ 1 · อาเดลที่ 1 · ฟริส สโตเคลต์

เส้นหยัก

ผม, ผ้า, น้ําและร่างกายขยายเป็นรูปทรงคดเคี้ยว เส้นสามารถรวมสองรูปร่างหรือในทางตรงกันข้ามส่งสัญญาณเส้นขอบระหว่างเนื้อและการตกแต่ง

งูน้ํา · ดาเน่ · ยา

นกสีดํา

ในต้นไม้แห่งชีวิตนกสร้างจุดแตกต่างที่มืด พวกเขาทําลายความต่อเนื่องของเกลียวและป้องกันไม่ให้เครื่องราชอิสริยาภรณ์สีทองกลายเป็นเครื่องแบบ การปรากฏตัวของพวกมันเป็นภาพก่อนที่จะเล่าเรื่อง

ผ้าสักหลาด Stoclet

ความว่างเปล่า

ใน Beethoven Frieze พื้นที่แสงขนาดใหญ่จะแยกร่างและทําให้รูปลักษณ์ดูยิ่งใหญ่ขึ้น การไม่มีลวดลายจึงสามารถใช้งานได้เหมือนกับเครื่องประดับที่หนาแน่นที่สุด

ผ้าสักหลาดเบโธเฟน

รูปแบบไม่เคยถูกวางไว้เพียง "ด้านบน"

มันสามารถแทนที่เงาบ่งชี้เส้นโค้งของร่างกายแยกอักขระสองตัวเชื่อมช่องว่างทางสถาปัตยกรรมหรือเปลี่ยนความเร็วในการอ่าน สําหรับ Klimt การตกแต่งมักจะเหมือนกับการสร้าง นี่คือเหตุผลที่การวิเคราะห์ที่น่าเชื่อถือต้องตอบคําถามสองข้อเสมอ: แบบฟอร์มนี้สามารถทําให้เกิดอะไรได้บ้าง? และเหนือสิ่งอื่นใด เธอทําอะไรกันแน่ในภาพนี้?

อาคารแยกตัวออกจากเวียนนา ภาพถ่ายจริงของทางเข้าและโดมสีทอง
ถ่ายรูปจริง พระราชวังแยกตัวในกรุงเวียนนา ออกแบบโดย โจเซฟ มาเรีย โอลบริช ที่นั่น ผ้าสักหลาดเบโธเฟน มันถูกนําเสนอในห้องเฉพาะ ภาพถ่าย: Conny Duck, CC BY-SA 4.0

การตั้งค่ามีสถานที่

Beethoven Friesland ไม่ใช่ภาพวาดที่โดดเดี่ยว

Klimt ผลิตขึ้นในปี 1902 สําหรับนิทรรศการการแยกตัวครั้งที่สิบสี่ซึ่งออกแบบรอบประติมากรรมของ Beethoven โดย Max Klinger โปรแกรมเป็นไปตามการตีความของซิมโฟนีที่เก้า: มนุษยชาติแสวงหาความสุขเผชิญหน้ากับกองกําลังที่ไม่เป็นมิตรและพบรูปแบบของการปลอบโยนในศิลปะ

ตัวละครป้ายและชายหาดที่ว่างเปล่าจึงต้องอ่านในการแฉจากผนังด้านหนึ่งไปยังอีก ลวดลายมีส่วนร่วมในประสบการณ์ทางสถาปัตยกรรม: พวกเขานําทางผู้เข้าชมพูดชัดแจ้งตอนและรวมภาพวาดภาพนูนต่ํานูนสูงปิดทองและวัสดุที่ใช้

บริบทนี้อธิบายว่าทําไมรูปร่างเดียวกันสามารถเปลี่ยนความหมายที่อื่นได้ วงกลมบนเสื้อคลุมก้นหอยของต้นไม้และตาของกอร์กอนไม่ใช่สามรูปแบบที่สามารถใช้แทนกันได้ของสัญลักษณ์ที่ซ่อนอยู่: พวกเขาเป็นของอุปกรณ์ที่แตกต่างกัน

เมื่อวัสดุเปลี่ยนป้าย

ทอง เงิน แพลทินัม และนูน: รูปแบบจะเปลี่ยนไปตามแสง

Klimt ไม่ได้ใช้ทองคําเป็นสีเหลืองธรรมดา Belvedere บันทึกการใช้ทองคําเปลวจริง แต่ยัง เงิน, แพลทินัม, ฝุ่นทองและผงที่จับกับน้ํามันที่ละเอียดมาก รูปร่างสามารถสะท้อนแสงได้อย่างแข็งแกร่งยังคงด้านหรือปรากฏเฉพาะเมื่อผู้ชมเคลื่อนไหว ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับเทคนิค

การแปรผันนี้ปรับเปลี่ยนการอ่าน สามเหลี่ยมสีทองสามารถกลมกลืนกับพื้นหลังเมื่อมองจากด้านหน้าจากนั้นให้สว่างขึ้นในอีกมุมหนึ่ง ภาพนูนต่ําเริ่มต้นหล่อเงาจริง คาโบชอนที่มีสีสันปรากฏฝังตัวแทนที่จะทาสี วัตถุนิยมจึงป้องกันไม่ให้เราเข้าใจงานเหล่านี้อย่างถ่องแท้จากการทําสําเนาดิจิทัลขนาดเล็ก

ในผ้าสักหลาด Stoclet การเปลี่ยนจากกระดาษแข็งเป็นโมเสกช่วยเพิ่มขั้นตอนชี้ขาด ภาพวาดของ Klimt ระบุว่าส่วนใดควรดําเนินการด้วยโมเสกและส่วนใดต้องใช้วัสดุอื่น รูปแบบได้รับการออกแบบตามแก้วหินโลหะและพฤติกรรมของพวกเขาในห้องรับประทานอาหารของพระราชวัง

โกลด์ลีฟพื้นผิวต่อเนื่อง, ความเงางามที่เปลี่ยนแปลง, การลบความลึก
ผงทองคําการใช้แปรง สําเนียงที่นุ่มนวลและสม่ําเสมอน้อยลง
เงินและแพลทินัมการสะท้อนที่เย็นกว่าเพื่อหลีกเลี่ยงมวลทองคําที่ซ้ําซากจําเจ
Bas-โล่งอกความหนาจริงเงาหล่อขนาดเล็กและความรู้สึกของวัตถุมีค่า
โมเสกรูปแบบที่กระจัดกระจายเป็น tesserae มีไว้สําหรับสถาปัตยกรรมที่แม่นยํา

โต๊ะอ่านหนังสือ

แรงจูงใจ การทํางาน การทํางาน การตีความอย่างรอบคอบ

การสังเคราะห์นี้แยกสิ่งที่เราเห็นออกจากสิ่งที่เราสามารถอนุมานได้อย่างสมเหตุสมผล

รูปแบบ งานแลนด์มาร์ค บทบาททางสายตา การตีความที่ระมัดระวัง
ตา อาแดล โบลช-บาวเออร์ที่ 1 แบ่งแยกชุดและเพิ่มจํานวนการจ้องมอง การเฝ้าระวัง ความรุนแรง การมองเห็นทางสังคม - โดยไม่แสดงรหัสลึกลับ
เกลียว ต้นไม้แห่งชีวิต เชื่อมต่อฉากและครอบครองผนังด้วยการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่อง การเติบโตและความมีชีวิตชีวา แต่ยังเป็นโซลูชันการตกแต่งที่สร้างขึ้นอย่างมาก
สี่เหลี่ยมผืนผ้า จูบ ให้น้ําหนักและทิศทางกับเสื้อโค้ทตัวผู้ ความแตกต่างในท้องถิ่นกับรูปทรงกลม อย่าทําให้เป็นกฎสากล
ดอกไม้ สวนดอกไม้ สร้างโมเสคทําให้ความลึกเรียบและกระจายสี ความอุดมสมบูรณ์และจังหวะของพืช การระบุทางพฤกษศาสตร์ไม่เพียงพอที่จะแก้ไขความหมาย
กะโหลก ความหวังที่สอง ขัดขวางการตกแต่งชุดด้วยภาพแห่งความตาย การเสียชีวิตจากการตั้งครรภ์และความหวัง
กอร์กอน พัลลัส เอเธน่า ทําเครื่องหมายการอุปถัมภ์ของเทพธิดาและเสริมสร้างส่วนหน้า คุณลักษณะในตํานานของเอเธน่าและสัญลักษณ์การต่อสู้ที่เป็นไปได้ของการแยกตัวออก
สามเหลี่ยม อเดล ไอ, การรอคอย ให้ทิศทาง, กรอบดวงตาและต่อต้านเส้นโค้ง ความตึงเครียดและการจัดระเบียบทางเรขาคณิตก่อนความหมายทางเพศอัตโนมัติ
วงกลม จูบ, ผ้าสักหลาด Stoclet สร้างชีพจรและเชื่อมต่อเสื้อผ้า เครื่องประดับ และการตกแต่ง ความยืดหยุ่น ความต่อเนื่อง หรือความล้ําค่า ขึ้นอยู่กับบริบท
หมากฮอส อเดล ไอ วัดเส้นขอบและแนะนําจังหวะไบนารีที่ชัดเจนมาก เสียงสะท้อนของสิ่งทอ เฟอร์นิเจอร์ และคําศัพท์ของ Wiener Werkstätte
ชื่อย่อ อเดล ไอ ใส่ชื่อรุ่นลงในเสื้อคลุมประดับ ตัวตนทําให้มองเห็นได้โดยไม่รบกวนการตกแต่ง
นก ต้นไม้แห่งชีวิต สร้างสําเนียงสีดําเพื่อหยุดเกลียวชั่วขณะ การแสดงตนที่บูรณาการต้นไม้ บทบาททางสายตาของพวกเขาดีกว่าถนนเดินรถทางเดียว
ว่างเปล่า ผ้าสักหลาดเบโธเฟน แยกตัวเลขและเพิ่มขนาดที่ยิ่งใหญ่ ระยะการหายใจ การรอ และการเล่าเรื่อง ความว่างเปล่าคือการตัดสินใจที่กระตือรือร้น
ทอง จูบ, จูดิธ ไอ สะท้อนแสง ผสานพื้นหลังและเสื้อผ้า ลดความลึก ความล้ําค่าและความอมตะ แต่เหนือสิ่งอื่นใดคือการเปลี่ยนแปลงทางวัตถุของภาพวาด

วิธีการสี่ขั้นตอน

จะวิเคราะห์รูปแบบโดยไม่ตีความมากเกินไปได้อย่างไร?

01อธิบายก่อนแปล

ตั้งชื่อรูปร่าง สี ขนาด และตําแหน่งโดยไม่ต้องระบุแนวคิดในทันที

02สังเกตฟังก์ชั่น

รูปแบบนี้แยกวัตถุสองชิ้น เติมช่องว่าง สร้างแกน หรือชะลอการจ้องมองหรือไม่?

03ระบุบริบท

ภาพบุคคล ตํานาน ภูมิทัศน์ ลําดับผนัง และนิทรรศการส่วนตัวไม่มีกุญแจดอกเดียวกัน

04เปรียบเทียบแบบไม่มีค้าง

ค้นหาแบบฟอร์มในงานอื่น จากนั้นสังเกตว่ามีการเปลี่ยนแปลงอะไรบ้าง แทนที่จะกําหนดคําจํากัดความเดียว

สํารวจ Klimt แตกต่างออกไป

ผลงานสามชิ้นที่ลวดลายกลายเป็นภูมิทัศน์

การทําสําเนาเหล่านี้ขยายคําแนะนําด้วยรูปภาพสามภาพที่แตกต่างจากที่ศึกษาข้างต้น

แหล่งอ้างอิง

ผลงานและสถาบัน

นอย กาเลอรี · อาแดล โบลช-บาวเออร์ ไอเทคนิค ที่มา และคําอธิบายรูปแบบตา เกลียว และชื่อย่อ MoMA · ความหวัง IIประกาศผลงาน มิติ วัสดุ และการอ่านการเกิดเมื่อเผชิญกับความตาย การแยกตัวของเวียนนา · Beethoven Friezeโปรแกรมปี 1902 การเดินทางเชิงเปรียบเทียบและการติดตั้งถาวร MAK · ผ้าสักหลาด Stocletกล่อง Klimt การสร้างสรรค์การตกแต่งและสถานที่แห่งการรอคอยและความสําเร็จ ฐานข้อมูล Gustav Klimt · 1910 -1913ต้นไม้แห่งชีวิต ดวงตาดอกไม้ นก และองค์ประกอบที่สมมาตรของผ้าสักหลาด Stoclet เบลเวเดียร์ · เดอะคิสการอนุรักษ์ องค์ประกอบ และสถานที่ทํางานในยุคทอง เบลเวเดียร์ · ทําไมคลิมท์ถึงใช้ทองคํา?ทองคําเปลว เงิน แพลทินัม ผงโลหะ และบทบาทของแสงในพื้นผิวที่ทาสี

คําถามที่พบบ่อย

แรงจูงใจของ Klimt ในคําตอบสิบสองข้อ

รูปแบบที่พบบ่อยที่สุดใน Klimt คืออะไร?

เกลียววงกลมสี่เหลี่ยมสามเหลี่ยมดอกไม้โมเสคที่มีสีสันและรูปร่างตาขึ้นมาบ่อยครั้ง ความสําคัญของพวกมันแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับว่าเป็นภาพบุคคลภูมิทัศน์หรือการตั้งค่าอนุสาวรีย์

ดวงตาหมายถึงอะไรในภาพวาดของ Klimt?

ใน อาแดล โบลช-บาวเออร์ที่ 1, พวกเขาเพิ่มความเข้มข้นของการปรากฏตัวและครอบคลุมชุดที่มีเครือข่ายของรูปลักษณ์ ในผ้าสักหลาด Stoclet พวกเขาเปลี่ยนเป็นดอกไม้ตา ดังนั้นจึงไม่มีการแปลเดียวที่ถูกต้องทุกที่

ทําไมคลิมท์ถึงใช้เกลียวมากมายขนาดนี้?

พวกเขาแนะนําการเติบโตและความต่อเนื่อง แต่เหนือสิ่งอื่นใดทําให้สามารถจัดระเบียบพื้นผิวตกแต่งขนาดใหญ่ได้โดยไม่ต้องใช้ความลึกที่สมจริง

สี่เหลี่ยมของจูบเป็นสัญลักษณ์ของมนุษย์หรือไม่?

พวกเขาแสดงลักษณะเสื้อคลุมของผู้ชายอย่างชัดเจนในงานนี้และตรงกันข้ามกับรูปทรงกลมและดอกไม้ของผู้หญิง การอ่านในท้องถิ่นนี้ไม่ควรกลายเป็นกฎทั่วไปที่ใช้กับภาพวาดทั้งหมด

ดอกไม้มีความหมายเฉพาะหรือไม่?

บางครั้งบริบทอนุญาตให้มีการอ่านเชิงสัญลักษณ์ แต่ในทิวทัศน์ บริบทเหล่านี้มักจะทําหน้าที่เป็นจังหวะของสีเป็นอันดับแรก ซึ่งจะทําให้พื้นผิวเรียบและหนาแน่นขึ้น

Klimt เป็นนักสัญลักษณ์หรืออาร์ตนูโวหรือไม่?

ทั้งสองประเภทมีประโยชน์ วิชาเชิงเปรียบเทียบของเขาทําให้เขาใกล้ชิดกับสัญลักษณ์มากขึ้นในขณะที่เครื่องประดับภาพวาดและผลงานของเขากับการแยกตัวออกจากเวียนนาทําให้เขาอยู่ใน European Art Nouveau

ทองคําเป็นบรรทัดฐานหรือไม่?

ทองเป็นวัสดุและลานสายตามากกว่า มันรวมรูปร่างสะท้อนแสงและลดความลึกจากนั้นรองรับลวดลายเรขาคณิตหรือพืช

เหตุใดร่างกายจึงดูเหมือนจะหายไปภายใต้แรงจูงใจ?

Klimt มักจะเปรียบเทียบพื้นที่ที่มีรูปแบบหนักของเนื้อกับเสื้อผ้าที่เกือบจะแบน ร่างกายยังคงมองเห็นได้ด้วยมือไม่กี่ใบหน้าหรือโครงร่างในขณะที่เครื่องประดับเปลี่ยนส่วนที่เหลือเป็นพื้นผิวที่เป็นอิสระ

ลวดลายมาจากโมเสกไบแซนไทน์หรือไม่?

โมเสกราเวนนาเป็นอิทธิพลสําคัญสําหรับทองคําด้านหน้าและความแวววาวของแร่ แต่ Klimt ผสมผสานการอ้างอิงนี้เข้ากับศิลปะญี่ปุ่นสัญลักษณ์และการสร้างเวียนนาร่วมสมัย

เหตุใดแนวคิดเดียวกันจึงเปลี่ยนจากงานหนึ่งไปอีกงานหนึ่ง?

เนื่องจากหน้าที่ของมันขึ้นอยู่กับการสนับสนุนและบริบท เกลียวต้นไม้จัดผนังเกลียวเก้าอี้นวมห่อหุ้มภาพบุคคลและผมม้วนสามารถยืดร่างกายได้

เราสามารถเห็นรูปแบบของการสืบพันธุ์ได้อย่างชัดเจนหรือไม่?

การทําสําเนาที่มีคุณภาพช่วยให้คุณสามารถศึกษาการออกแบบและสี อย่างไรก็ตามมันไม่ได้กู้คืนการเปลี่ยนแปลงของแผ่นโลหะภาพนูนต่ํานูนสูงและการสะท้อนซึ่งเปลี่ยนไปตามแสงอย่างสมบูรณ์

จะจดจําต้นฉบับของ Klimt ได้อย่างไร?

ภาพหรือการทําซ้ําไม่เคยเพียงพอ การแสดงที่มาขึ้นอยู่กับแหล่งที่มาการตรวจสอบวัสดุแคตตาล็อกเหตุผลและคําแนะนําจากผู้เชี่ยวชาญ ระวังการขายใด ๆ โดยไม่มีประวัติที่ตรวจสอบได้

เลือกรูปแบบที่จะกําหนดจังหวะของผนังของคุณ

เกลียวต้นไม้แห่งชีวิต, สี่เหลี่ยมผืนผ้าของจูบ, ดอกไม้ของ Attersee หรือทองของ Adèle: เปรียบเทียบผลงานก่อนที่จะเลือกการสืบพันธุ์ของคุณ

ดูคลิมท์ทั้งหมด

0 ความคิดเห็น

แสดงความคิดเห็น

โปรดทราบว่าความคิดเห็นจะต้องได้รับการอนุมัติก่อนที่จะเผยแพร่